OP Voice Band, Band Cafe Jakarta, Live Music, OP Band, Opvoice, Cafe, Music

My Chemical Romance Ditinggal Drummer

2010-03-30T12:08:00.000+07:00

Pengumuman resmi ini tertulis di official website mereka, Mychemicalromance.com, Rabu (3/3) kemarin. Di situs itu dijelaskan kalo Bryar sudah 4 minggu resmi cabut dari My Chemical Romance. "Terhitung sejak 4 minggu lalu, My Chemical Romance dan Bob Bryar berpisah," tulis Frank Iero, dalam blog-nya. "Ini merupakan keputusan sulit. Semoga dia sukses ke depannya," tambahnya lagi.

Nggak dijelaskan apa alasan kepergiannya, dan mereka juga masih belum mengumumkan, siapa yang akan menjadi penggantinya kelak.

Bryar bukanlah drummer pertama dari My Chemical Romance. Dia masuk pada 2004, menggantikan drummer pertama, Matt Pelissier.

from. hai-online

Petualangan Analog Samsons

2010-03-05T13:55:00.000+07:00

Album ketiga sebuah band adalah sebuah tantangan, apalagi kalau menyusul dua album yang sukses. Tapi bagi Samsons, mereka tidak mengalami hambatan kreativitas dalam pembuatan album Samsons. Salah satu penyebabnya adalah bertambahnya peran masing-masing per-sonel band pop rock asal Jakarta ini dalam menciptakan lagu, yang sebelumnya lebih banyak ditangani oleh gitaris Irfan Aulia. “Nggak mentok, karena Irfan ngasih kesempatan kepada yang lain untuk bikin lagu,” kata pemain bas Aldri Dataviadi. “Terpakai atau tidak, setidaknya sudah membuktikan punya potensi untuk itu.” Irfan menambahkan, “Kesempatan selalu ada dari album pertama, cuma porsi gue sebagai produser album ini adalah bagaimana mengoptimalkan potensi yang masih agak malu-malu. Tinggal bagaimana merumuskannya.”

Di dalam Samsons, yang dirilis pada Oktober lalu, masih terdapat perpaduan antara lagu-lagu enerjik seperti “Revolusi” dan “Sudahlah” serta balada-balada megah seperti “Masih (Mencintainya)” dan “Percuma” yang telah menjadi ciri khas Samsons selama ini. Tapi bertambahnya kontribusi masing-masing personel semakin memperkaya musik di album ini, sebagaimana dapat disimak pada “Enyah”, lagu akustik ciptaan gitaris Erik Partogi Siagian yang menjelma dalam proses pembuatannya sehingga bernuansa Latin. “Gue kasih dengar ke Bams (vokalis Bambang Reguna Bukit). ‘Bams, Erik punya lagu’,” kata Irfan. “Ternyata lagunya menempel di kepala Bams. Dia sangat maniak The Police, terutama Sting. Tanpa sengaja, dia lebih mendalami dengan gaya tersebut.”

Hal yang juga berbeda adalah teknik rekaman yang digunakan, yakni dengan menggunakan pita analog, sesuatu yang sudah jarang dilakukan di era teknologi digital. “Idenya waktu itu cuma buat drum, karena kalau rekaman analog yang paling terasa berbeda adalah drum,” kata Irfan tentang asal mula proses rekaman di studio papan atas Aquarius Musikindo tersebut. “Konde (pemain drum Chandra Christanto) sempat panas dingin, grogi.

Ternyata bisa, saking menjiwai sampai tangannya terkilir. Gue tanya Aldri, ‘Berani take pakai analog?’ ‘Kenapa nggak? Dia berani, masa gue nggak berani? Masa yang lain nggak berani?’ Jadi ketidaksengajaan akhirnya membuat album kami ini sebagai platform rekaman secara analog.”

Metode rekaman ini membawa kendala tersendiri. Selain karena biaya yang mahal, mereka harus bersusah payah mencari pita yang sudah sulit didapatkan. “Zaman sekarang siapa yang mau rekaman dengan analog? Bukannya karena nggak mau, tapi sudah susah. Cari pitanya setengah mati. Kami saja pakai pita second untuk melengkapi. Orang-orang produksi [di studio] juga baru pertama kali rekaman analog,” kata Irfan. “Tapi kenapa nggak? Once in a lifetime. Kami merekam album kedua di tiga benua, hasil belajarnya ditunjukkan di album ini.”

Keputusan untuk menempuh proses rekaman yang berbeda juga sejalan dengan keteguhan Samsons untuk tetap membuat tipe musik yang identik dengan mereka selama ini. Konsistensi dalam bermusik adalah sesuatu yang lebih diutamakan dibanding mengikuti tren demi terus mencetak lagu-lagu hit. “Kalau kami harus berubah menjadi sesuatu yang hit tapi beda dari roots kami, itu seperti membohongi diri sendiri. Itu tidak akan kami lakukan,” kata Irfan.

“Gue pernah bilang ke Bams, ‘Gue punya lagu yang rada melayu. Pasti jualan. Mau nggak?’ ‘Nggak. Mendingan gue bunuh diri,’ dia bilang begitu [tertawa]. Itu salah satu bukti kami berusaha konsisten. Kami bukan hitmaker yang bunglon.” “Kalau dengar hasil rekamannya, ternyata enak dan sesuai ekspektasi, nggak ada yang bisa menandingi. Itu nggak bisa dibayar dengan uang,” kata Erik. “Yang penting melakukan sebaik yang gue bisa, semampu yang gue bisa. Setulus mungkin,” kata Konde.

Apakah petualangan analog akan berlanjut setelah album Samsons? “Satu, belum tahu. Dua, mudah-mudahan dapat pitanya,” kata Bams. “Kami sedang bermimpi lagi untuk album keempat,” kata Irfan. “Ide-ide gila berawal dari mimpi.”

from. rolling stone megazine

Phoenix : The Best Alternative Music Album

2010-02-04T12:07:00.000+07:00

Band indie rock yang diperkuat oleh Thomas Mars (vokal), Deck D'Arcy (bass), Laurent Brancowitz (gitar), Christian Mazzalai (gitar) sukses membawa pulang penghargaan Grammy untuk kategori Alternative Music Album, di 52nd Annual Grammy Awards 2010.

Lewat album studio ke empat mereka, Wolfgang Amadeus Phoenix, mereka sukses menyisihkan nominator lainnya, David Byrne & Brian Eno, Death Cab For Cutie, Depeche Mode, dan Yeah Yeah Yeahs.

from. hai-online

Daftar Lengkap Pemenang Grammy Awards 2010

2010-02-04T11:54:00.000+07:00

Berlangsung di Staples Center, Los Angeles, Minggu (31/1), Beyonce jadi sukses meraih penghargaan terbanyak, dengan membawa 6 dari 10 kategori yang dia dapat. Siapa pemenang lainnya? Simak daftar lengkapnya.

* Record Of The Year - Use Somebody - Kings Of Leon
* Album Of The Year - Fearless - Taylor Swift
* Song Of The Year - Single Ladies (Put A Ring On It) - Beyonce* Best New Artist - Zac Brown Band
* Best Female Pop Vocal Performance - Beyonce
* Best Male Pop Vocal Performance - Jason Mraz
* Best Pop Performance By A Duo Or Group With Vocals - The Black Eyed Peas
* Best Pop Collaboration With Vocals - Lucky - Jason Mraz & Colbie Caillat
* Best Pop Instrumental Performance - Bela Fleck
* Best Pop Instrumental Album - Potato Hole - Booker T. Jones
* Best Pop Vocal Album - The E.N.D - The Black Eyed Peas
* Best Dance Recording - Poker Face - Lady Gaga
* Best Electronic/Dance Album - The Fame - Lady Gaga
* Best Traditional Pop Vocal Album - Michael Buble Meets Madison Square Garden - Michael Buble
* Best Solo Rock Vocal Performance - Bruce Springsteen
* Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocals - Kings Of Leon
* Best Hard Rock Performance - AC/DC
* Best Metal Performance - Judas Priest
* Best Rock Instrumental Performance - Jeff Beck
* Best Rock Song - Use Somebody - Kings Of Leon
* Best Rock Album - 21st Century Breakdown - Green Day
* Best Alternative Music Album - Wolfgang Amadeus Phoenix - Phoenix
* Best Female R&B Vocal Performance - Beyonce
* Best Male R&B Vocal Performance - Maxwell
* Best R&B Performance By A Duo Or Group With Vocals - Jamie Foxx & T-Pain
* Best Traditional R&B Vocal Performance - Beyonce
* Best Urban/Alternative Performance - India.Arie & Dobet Gnahore
* Best R&B Song Single Ladies (Put A Ring On It) - Beyonce
* Best R&B Album - Blacksummers' Night - Maxwell
* Best Contemporary R&B Album - I Am... Sasha Fierce - Beyonce
* Best Rap Solo Performance - Jay-Z
* Best Rap Performance By A Duo Or Group - Eminem, Dr. Dre & 50 Cent
* Best Rap/Sung Collaboration - Run This Town - Jay-Z, Rihanna & Kanye West
* Best Rap Song - Run This Town - Jay-Z, Rihanna & Kanye West
* Best Rap Album - Relapse - Eminem
* Best Female Country Vocal Performance - Taylor Swift
* Best Male Country Vocal Performance - Keith Urban
* Best Country Performance By A Duo Or Group With Vocals - Lady Antebellum
* Best Country Collaboration With Vocals - I Told You So - Carrie Underwood & Randy Travis
* Best Country Instrumental Performance - Steve Wariner
* Best Country Song - White Horse - Taylor Swift
* Best Country Album - Fearless - Taylor Swift
* Best New Age Album - Prayer For Compassion - David Darling
* Best Contemporary Jazz Album - 75 - Joe Zawinul & The Zawinul Syndicate
* Best Jazz Vocal Album - Dedicated To You: Kurt Elling Sings The Music Of Coltrane And Hartman - Kurt Elling
* Best Improvised Jazz Solo - Terence Blanchard
* Best Jazz Instrumental Album, Individual Or Group - Five Peace Band (Live) - Chick Corea & John McLaughlin Five Peace Band
* Best Large Jazz Ensemble Album - Book One - New Orleans Jazz Orchestra
* Best Latin Jazz Album - Juntos Para Siempre - Bebo Valdes And Chucho Valdes
* Best Gospel Performance - Donnie McClurkin Feat Karen Clark Sheard
* Best Gospel Song - God In Me - Mary Mary Feat Kierra Sheard
* Best Rock Or Rap Gospel Album - Live Revelations - Third Day
* Best Pop/Contemporary Gospel Album - The Power Of One - Israel Houghton
* Best Southern/Country/Bluegrass Gospel Album - Jason Crabb - Jason Crabb
* Best Traditional Gospel Album - Oh Happy Day - Various Artists
* Best Contemporary R&B Gospel Album - Audience Of One - Heather Headley
* Best Latin Pop Album - Sin Frenos - La Quinta Estacion
* Best Latin Rock, Alternative Or Urban Album - Los De Atras Vienen Conmigo - Calle 13
* Best Traditional Blues Album - A Stranger Here - Ramblin' Jack Elliott
* Best Contemporary Blues Album - Already Free - The Derek Trucks Band
* Best Traditional Folk Album - High Wide & Handsome: The Charlie Poole Project - Loudon Wainwright III
* Best Contemporary Folk Album - Townes - Steve Earle
* Best Reggae Album - Mind Control Acoustic - Stephen Marley
* Best Traditional World Music Album - Douga Mansa - Mamadou Diabate
* Best Contemporary World Music Album - Throw Down Your Heart: Tales From The Acoustic Planet - Bela Fleck
* Best Musical Album For Children - Family Time - Ziggy Marley
* Best Comedy Album - A Colbert Christmas: The Greatest Gift Of All! - Stephen Colbert
* Best Compilation Soundtrack Album For Motion Picture, Television Or Other Visual Media - Slumdog Millionaire
* Best Score Soundtrack Album For Motion Picture, Television Or Other Visual Media - Up
* Best Song Written For Motion Picture, Television Or Other Visual Media - Jai Ho (From Slumdog Millionaire)
* Best Engineered Album, Non-Classical - Ellipse - Imogen Heap
* Producer Of The Year, Non-Classical - Brendan O'Brien
* Producer Of The Year, Classical - Steven Epstein
* Best Classical Album - Mahler: Symphony No. 8; Adagio From Symphony No. 10
* Best Orchestral Performance - Boston Symphony Orchestra, Tanglewood Festival Chorus
* Best Classical Vocal Performance - Renee Fleming
* Best Classical Contemporary Composition - Jennifer Higdon
* Best Classical Crossover Album - Yo-Yo Ma & Friends: Songs Of Joy And Peace
* Best Short Form Music Video - Boom Boom Pow - The Black Eyed Peas
* Best Long Form Music Video - The Beatles Love - All Together Now

from. hai-online

Fall Out Boy : Bubar ?

2010-02-04T11:47:00.000+07:00

Patrick Stump, sang vokalis baru saja mengatakan kalo band multiplatinum itu kemungkinan nggak pernah bermain lagi.

"Saya lagi tidak di Fall Out Boy sekarang ini," ujarnya. "Saya nggak tau apakah kami akan bermain lagi atau nggak. Kalo sampe main, pasti dengan alasan yang sangat baik," tambahnya.

Ya, pasca tur panjang bareng Blink-182 akhir 2009 lalu, band yang diperkuat oleh Patrick Stump (vokal/ gitar), Joe Trohman (gitar), Pete Wentz (bas), dan Andy Hurley (drum) ini malah keterusan.

Lewat twitternya, Pete Wentz mengatakan kalo vakumnya Fall Out Boy bisa jadi untuk selamanya.

"I can't imagine playing in FOB again," tulisnya.

Statement ini makin diperjelas dengan kalimat yang diluncurkan oleh Patrick Stump. Dia mengaku kalo dia hanya sedang memikirkan album solonya saat ini, tanpa terlalu peduli sama band yang sempat meraih multi platinum itu.

"Saya nggak terlalu khawatir dengan yang terjadi sama Fall Out Boy saat ini. Saya sedang bersemangat dengan album solo saya," ujar Patrick Stump.

Apakah keputusan ini sudah final? Kita tunggu aja kabar selanjutnya.

from. hai-online

Noel Gallagher : Manggung Solo Pertama Pasca Oasis

2010-02-04T11:41:00.000+07:00

Gitaris Oasis yang satu ini bakal tampil solo untuk pertama kalinya setelah berpisahnya Oasis tahun lalu. Bersama Arctic Monkeys, Suede (reformed), The Who, Depeche Mode, dan beberapa band lain, Noel bakal tampil di sebuah acara amal yang bertempat di London Royal Albert Hall. Noel bakal tampil dua kali di rangkaian acara amal Teenage Cancer Trust gigs ini. Dia dijadwalkan manggung pada 25 dan 26 Maret mendatang.

Sampai saat ini, Noel belum memiliki jadwal manggung lain di tahun 2010 ini.

from. hai-online

MICHAEL BUBLE : ELEGANT, PASSIONATE, SOULFUL

2010-01-28T18:11:00.001+07:00

Michael Buble adalah sosok musisi yang hebat. Disaat beberapa teman seangkatannya mulai kehilangan pegangan, dia justru makin kuat berdiri di posisinya saat ini. Buble, selalu berhasil merasuki para pecinta musik, lewat deretan lagunya. Nggak ada yang aneh dari rahasia sukses Buble. Dia cuma melakukan yang terbaik yang bisa dibuatnya. Saat dia menyadari bahwa rock and roll bukanlah musik yang cocok baginya, jazz yang jadi pilihannya.

Dengan modal lagu-lagu cinta bernuansa jazz yang soulful, Buble terbilang sukses. Barisan lirik romantis nan cerdasnya, sukses membuat jutaan pecinta musik terpesona. Buktinya, lihat aja penjualan album-album yang pernah dirilis Buble. Pasti mencapai hasil yang memuaskan.

Formula lagu emang jadi senjata mau Buble. Simpel, tapi menohok. Lirik romantis, notasi catchy, progresi yang nggak monoton, serta aransemen musik yang easy listening, kerap diusung Buble. Hal ini lah yang menjadi alasan kenapa musik Buble selalu bisa diterima oleh banyak orang.

“Saya selalu yakin bahwa musik kayak gini, dan lirik yang romantis, pasti akan selalu punya tempat di hati tiap orang,” jelas Buble dalam sebuah wawancara.

Jadi, udah tahu dong, kenapa Buble bisa terus eksis di blantika musik dunia? Nggak perlu ada tren musik jazz, Buble udah berhasil jadi solis besar.

INFLUENCE

Apalah artinya seorang musisi tanpa adanya influence bermusik? Tentunya tiap musisi punya idola, yang dijadikan inspirasinya dalam bermusik.

Begitu juga halnya dengan Buble. Dia mengakui beberapa nama sebagai influence-nya dalam bermusik.

Waktu remaja, Buble sempat bersikeras untuk mendengarkan rock and roll dan modern music lainnya. Maklum, waktu itu remaja lainnya juga lagi tergila-gila dengan rock and roll. Tapi diakuinya bahwa dia sempat stres. Karena ada beberapa momen dimana dia nggak bisa menikmati musik-musik seperti itu.

Sampai akhirnya kakeknya memainkan musiknya Mills Brothers pada Buble. Lantunan musik jazz nan elegan itu lah yang berhasil mencuri hati dan pikiran Buble.

“Saat itu seperti keajaiban. Saya langsung jatuh cinta dengan musik seperti itu. Semuanya berlangsung dengan sangat cepat. Saat itu juga saya langsung yakin, bahwa itu lah musik yang ingin saya mainkan,” tambah Buble.

Musik jazz, dan lirik yang romantis jadi pilihannya sejak saat itu. Buble pun makin yakin bahwa dia pengen jadi penyanyi.

Seiring perjalanan, makin banyak nama musisi yang menurut Buble jadi influence-nya. Mulai dari Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, sampai Tony Bennet. Jangan heran, jack! Deretan musisi itu emang punya lagu-lagu yang berkualitas tinggi. Mereka adalah legenda di ranah jazz. Bukan hal yang aneh kalo Buble mengidolakan mereka. Dan bukan mustahil juga kalo Buble pengen berada di posisi yang sama dengan idolanya.

from. hai-online

The Specials : The Ska Legends Is Back!

2010-01-28T17:44:00.000+07:00

Ya, band ska legendaris ini bakal naik panggung di Coachella festival (16/4) dan show di New York (21/4). Ini merupakan kali pertama mereka tampil di Amerika dalam 30 tahun terakhir. Kalo sesuai rencana, tahun ini The Specials bakal merilis DVD 30th Anniversary Tour. DVD live ini dijadwalkan rilis 1 Maret mendatang. DVD ini berisi rekaman panggung mereka di Wolverhampton Civic Hall, 10 November tahun lalu.

The Specials adalah band ska asal Inggris yang terbentuk pada 1977. Sempat beberapa kali berganti formasi, band yang saat ini diperkuat oleh Terry Hall (vokal), Lynval Golding (gitar), Neville Staple (perkusi), Roddy Byers (gitar), Horace Panter (bass), John Bradbury (drum), Nik Torp (keyboard) sudah merils 7 album studio, 5 album live, 2 EP, dan beberapa singel.

Lagu 'Fireflies' Owl City, Nomor 1 di Inggris

2010-01-25T13:18:00.001+07:00

London - Musisi asal Minnesota, Amerika Owl City terus melejit. Singlenya 'Fireflies' yang juga lagi ngetop di Indonesia, jadi nomor satu di Inggris. Wow.. Lagu yang diciptakan satu-satunya member Owl City, Adam Young itu sebelumnya jadi nomor satu di Amerika. 'Fireflies' juga melejit di tangga-tangga lagu Australia hingga Irlandia. Dilansir NME, Senin (25/1/2010), single perdana dari album kedua Owl City itu bersaing dengan 'Won't Go Quietly' dari Example dan 'One Shot' milik JLS. Dua lagu dari serial TV comedy musikal 'Glee' juga masuk 10 besar tangga lagu Inggris.

Lagu 'Fireflies' sebenarnya sudah dirilis sejak Juli 2009, via iTunes. Lalu 1 September 2009, album 'Ocean Eyes' pun dirilis. Dalam pekan pertamanya, album tersebut langsung terjual sebanyak 609 ribu kopi di seluruh dunia.

From. detikhot.com

Bold Tampil di Jakarta

2010-01-25T12:28:00.000+07:00

Ya, band hardcore asal New York, Amerika, Bold, dijadwalkan buat tampil di Jakarta pada 6 Februari mendatang. Mereka juga bakal mengajak band pembuka mereka, Bringin' It Down. Selain dua itu, beberapa band lokal juga bakal tampil membuka aksi mereka. Ada Manusia Buatan, Take Down, Heroes All Death, Balige, Slow Down, dan Blow Straight. Acara ini bakal berlangsung di Dejavu, Jakarta Pusat, start pukul 3 sore.

Bold terbentuk di Katonah, New York, Amerika Serikat sekitar tahun 1986. Band yang saat ini diperkuat oleh Matt Warnke (vokal), Drew Thomas (drum), Tom Capone (bas), dan John "Zulu" Zuluaga (gitar) ini telah merilis 4 rekaman sampai saat ini.

from. hai-online

Coldplay : Album Baru di 2010

2010-01-25T12:06:00.001+07:00

Kalo nggak ada aral melintang, Coldplay berencana buat merilis album studio ke-5 mereka tahun ini. Chris Martin (vokal), Jonny Buckland, Guy Berryman (bass), dan Will Champion (drum) sudah mulai duduk bareng dan mengerjakan materi terbaru mereka sejak November lalu, di sebuah gereja, di London. Salah seorang rekan dekat mereka mengatakan kalo para personil Coldplay sedang bersemangat, dan merasa sangat kreatif dalam pengerjaan album baru ini.

Masih dibantu oleh Brian Eno sebagai produser, mereka berharap album ini bisa lebih mengakrabkan diri dengan para fans-nya.

Bakal kayak apa album mereka kali ini? Kita tungggu aja kejutannya.

from. hai-online

Jakarta Java Jazz 2010 Hadirkan Bintang-Bintang

2010-01-22T11:42:00.000+07:00

Selama lima tahun, Jakarta International Java Jazz Festival memanjakan pecinta musik jazz tanah air maupun mancanegara dengan suguhan bintang-bintang seperti Tania Maria, George Duke, Ivan Lins, Bob James, Sergio Mendez, Sadao Watanabe, The Manhattan Transfer, Incognito, Jammie Cullum, Babyface, Jason Mraz, Chaka Khan, 'The Godfather of Funk' George Clinton, Bobby Caldwell, Peabo Bryson dan banyak lagi.

Sebagaimana lima tahun sebelumnya, di tahun ini, even besar yang akan diselenggarakan tanggal 5-7 Maret 2010 ini akan mempertunjukkan gemerlapnya artis musik Indonesia dan Internasional. Dari musisi Indonesia akan diwakili oleh Tohpati, Bubi Chen, Andre Hehanusa, Idang Rasjidi, Syaharani, Aksan dan Titi Sjuman, RAN, Barry Likumahua, Dewa Budjana, Ecoutez dan lainnya.

Berbagai genre dari musik jazz pun akan ditawarkan seperti liukan musik jazz yang serius yang akan dibawa oleh Hubert Laws, Randy Brecker dan Bill Evans, Steve Lukather, Darryl Jones (bassis The Rolling Stone), David Murray, dan lainnya.

Sementara untuk penikmat musik jazz yang lebih lembut akan dibawakan oleh Bob James, Michael Paulo, Eric Marienthal, Everette Harp, dan banyak lagi.

Dan penonton pun tentunya akan dihibur oleh penampilan seksi dari Eric Bennet dan Kenneth Babyface Edmonds dan menikmati pertunjukan penyanyi cantik Tony Braxton, Roberta Gambarini dan Jane Monheit. Sedangkan bagi penggemar pertunjukan klasik ala Las Vegas akan dapat mencicipinya dengan kehadiran impersonator dari The Rat Pack (Sammy Davis Jr, James Dean dan Frank Sinatra) yang akan datang langsung dari kota Las Vegas.

Tak ketinggalan, Diane Warren, komposer yang paling produktif dan paling banyak menelurkan hits yang secara penjualan pun bahkan sudah menjual lebih banyak lagu dibandingkan dengan jumlah penjualan lagu The Beatles, Robbie Williams dan Elton John jika digabung jadi satu, adalah satu orang yang sangat ditunggu di Java Jazz Festival tahun ini. Di antara karyanya adalah Don't Want To Miss a Thing (Ost. ARMAGEDON), Rhythm of the Night (Gloria Estefan), How Do I live Without You (Lee Ann Rimes), Un-break My Heart (Tony Braxton) dan Blue Eyes Blue (Eric Clapton).

Diane Warren pun akan datang dengan spesial project, Diane Warren's Greatest Hits dengan membawa Due Voci, duet penyanyi yang menjadi lini depan proyek barunya itu. Dan di sini Diane juga akan menggamit penyanyi Indonesia untuk menyanyikan beberapa hits-nya.

Namun berbeda dengan tahun-tahun kemarin, even jazz terbesar dan terbaik di Indonesia dan dunia ini akan berpindah tempat dari Jakarta Convention Center ke JI Expo Kemayoran, mengingat membludaknya penonton di tahun 2009. Ada sekitar 30.000 penonton per hari dalam penyelenggaraan JJF kemarin.

Peter F Gontha (Chairman Java Festival Production), "Kami ingin Jakarta menjadi kiblat jazz dunia, bukan di Amerika atau di manapun. Kami juga berharap akan banyak penggemar jazz dari berbagai belahan dunia akan datang ke sini, minimal dari negara-negara ASEAN lah." (kpl/ato/erl)

from. kapanlagi.com

Domino Pembuka Konser Placebo

2010-01-22T11:28:00.001+07:00

Konser Placebo di Jakarta 16 Februari mendatang emang udah dinanti-nanti oleh ribuan penggemarnya. Semua sudah disiapkan, termasuk band yang bakal jadi pembuka Placebo, Domino. Hal ini disampaikan pihak Java Musikindo via twitter-nya. “Kami ditawarin sama Om Adrie, dan kami mau. Om Adrie lalu minta persetujuan dari pihak Placebo, dan alhamdulillah mereka setuju,” ujar Ifan, vokalis Domino.

Meski begitu, semuanya nggak berjalan mulus. Banyak yang mempertanyakan kenapa Domino yang dipilih sebagai band pembuka. Menanggapi tentang pro-kontra tersebut Ifan mengatakan bahwa Domino akan menghadapinya dengan dewasa.

“Kami sudah bersedia untuk jadi band pembuka, kami juga harus siap menghadapi konsekuensinya, dari mulai cercaan bahkan sampai kalau nanti ditimpukin di atas panggung. Tapi mudah-mudahan sih jangan,” jawab Ifan.

Anak-anak Domino mengaku sadar kalau ini adalah tanggung jawab yang besar, dan mereka harus bisa nunjukin kalau mereka emang layak. Berbagai persiapan udah mereka lakukan. Mulai dari pengonsepan musik, performance di atas panggung, dan tentu saja mental.

“Di satu sisi kami senang, di sisi lain kami juga harus membuktikan bahwa kami layak jadi pembuka band sebesar Placebo,” ujar Ifan.

Semangat untuk Domino. (Rizki)

from. hai-online

Linkin Park Rilis Album Ke 4 Tahun Ini

2010-01-22T11:16:00.001+07:00

Ya, setelah para personil Linkin Park sibuk dengan proyek pribadinya selama ini, kayak Dead By Sunrise dan Fort Minor, akhirnya Linkin Park bakal merilis album baru tahun ini. Berita ini dikonfirmasi Mike melalui blog-nya. “Anyway we’re still workin hard on the new record, at home and in this studio. We’re working hard on lots of new music for you, and I cant wait till you get to hear it.”

Selidik punya selidik, materi untuk album baru ini sudah selesai setengahnya. Saat ini, para personil berkumpul tiap hari untuk melakukan evaluasi, perbaikan, dan penambahan ide-ide buat lagu-lagu baru mereka.

Kalau di album “Minute To Midnight” unsur rap nya kurang maka di album baru ini akan lebih menonjol, Mike Shinoda berencana mengajak rekan-rekannya di Fort Minor untuk mengisi suara.

Shinoda mengatakan bahwa warna musik Linkin Park tidak akan seperti album-album sebelumnya. Linkin Park akan melakukan eksperimen-eksperimen yang membuat materi mereka terdengar lebih segar. (Rizki)

from. hai-online

Guitar Elektrik Dengan Layar Sentuh

2010-01-22T11:05:00.003+07:00

Teknologi layar sentuh ternyata nggak cuma ada di komputer dan handphone lho, sekarang telah hadir gitar elektrik yang menggunakan teknologi tersebut. Adalah MISA Digital Guitar, gitar dengan teknologi layar sentuh sebagai pengganti senar. Gitar canggih satu ini menggunakan software open source Linux sebagai sistem operasi. Dengan software tersebut kita bisa mengatur dan memberi efek-efek suara sesuai yang kita inginkan.

Namun, gitar ini nggak bisa disamain dengan gitar pada umumnya. Gitar satu ini memiliki bentuk dan fungsi yang berbeda. Selain itu sebenaranya Gitar ini lebih tepatnya dikategorikan sebagat sebuah MIDI Controllers (Musical Instrument Digital Interface), untuk menggunakannya pun harus disambungkan ke alat MIDI lainya. Sang pembuatnya, MISA Digital (Australia), membuat gitar ini dengan disain yang futuristik dan minimalis, panel-panel konfigurasinya pun dibuat sederhana sehingga lebih efektif dalam penggunaannya. Jika pada gitar biasa tangan kanan kita sibuk memetik senar, di gitar digital ini tangan kanan berfungsi hanya untuk mengatur suara.

from. hai-online

The Misfits Konser di Jakarta???

2010-01-21T13:04:00.000+07:00

The Misfits, band pionir horor punk legendaris asal New Jersey, Amerika Serikat dikabarkan akan menggelar konser di Pantai Karnaval, Ancol, Jakarta pada hari Sabtu, 29 Mei 2010 mendatang. Informasi tentang konser The Misfits di Jakarta ini diperoleh dari Pollstar, sebuah situs showbiz terkemuka asal Amerika Serikat serta Deathrockstar, webzine musik asal Bandung.

Namun ketika dikonfirmasi tentang kabar ini, promotor rock lokal seperti MIPRO dan Solucites mengaku tidak tahu menahu rencana kedatangan The Misfits tersebut. Ucok Nasution, mewakili MIPRO yang pernah mendatangkan Napalm Death dan Kreator menjelaskan kalau agendanya sementara ini hanya mendatangkan band Black Majesty, sebuah band power metal asal Australia pada 21 Februari mendatang.

Sementara Abdul Rohman dari Solucites yang sempat mendatangkan Lamb Of God dan Helloween mengatakan kalau perusahaannya memang sempat ditawari untuk mendatangkan The Misfits ke Jakarta namun hingga kini masih belum final. “Rencananya kami akan mendatangkan Dying Fetus tapi mereka minta konser di Jakarta ditunda hingga September, setelah itu kami ditawari The Misfits untuk bulan April tapi belum fixed,” ujarnya.

The Misfits sejak lama diketahui merupakan band yang memiliki fanbase cukup besar di Indonesia, khususnya di scene musik bawahtanah. Logo fiend skull mereka yang sangat terkenal itu bahkan telah menjadi tren tersendiri dan dibajak dimana-mana di sini. Rumor mengenai kedatangan mereka di Jakarta sempat beredar pula beberapa tahun silam namun tak pernah ada yang menjadi kenyataan. Di situs jaringan sosial Facebook para penggemar loyal The Misfits bahkan secara khusus telah membuat fanpage bertitel Kami Mau The Misfits Ke Jakarta yang hingga kini anggotanya telah berjumlah lebih dari 762 orang.

The Misfits yang dibentuk oleh Glenn Danzig tahun 1977 merupakan band yang sukses memadukan punk hardcore dengan imej menyeramkan dari film-film horor. Nama band ini terinsiprasi dari film horor yang dibintangi Marilyn Monroe untuk terakhir kalinya pada tahun 1961, The Misfits. Metallica dan Guns N’ Roses adalah beberapa band besar dunia yang mengidolakan The Misfits dan sempat meng-cover lagu-lagu mereka di album masing-masing, “Die, Die, My Darling,” “Last Caress” / “Green Hell” (Metallica), “Attitude” (Guns N’ Roses).

Pada tahun 1983 The Misfits sempat membubarkan diri dan beberapa tahun kemudian Glenn Danzig dituntut di pengadilan oleh bassist Jerry Only atas pembagian royalti dan penggunaan nama The Misfits yang baru berakhir sepuluh tahun kemudian.

Jerry Only yang akhirnya memenangkan kasus ini kemudian di tahun 1995 mengaktifkan kembali The Misfits (minus Glenn Danzig) dan sempat merilis dua album penuh, American Psycho (1997) dan Famous Monsters (1999). Kini formasi terakhir dari The Misfits adalah Jerry Only (vokal, bass), Dez Cadena (gitar, eks-Black Flag) dan Robo (drums).

from. Rolling Stones Indonesia

Kahitna Memang Lebih Dari Sekedar Cantik

2010-01-21T12:39:00.000+07:00

Dua puluh tahun berkarir, Kahitna masih tetap bertahan. Album ke-tujuh menjadi salam pembuka kembalinya mereka.

Yamaha Music Centre, Jakarta, Rabu, 20 Januari 2010, pukul satu siang. Sembilan personel Kahitna memasuki ruangan sambil tersenyum: Yovie [kibord/piano], Carlo [vokal], Mario [vokal], Hedi [vokal], Bambang [piano], Harry [perkusi], Budi [drum], Dody [bass], dan Andrie [gitar]. Meskipun tak memakai seragam, ada satu yang sama dari pakaian mereka hari itu: dasi kupu-kupu. Di layar yang ada di belakang panggung, satu per satu foto mereka dipampang. Semua menunjukkan wajah ceria: Mario dan Hedi paling ceria di antara mereka jika ukurannya dari betapa dua orang itu senyumnya paling ekspresif [Mario menutup matanya dengan dasi kupu-kupu sambil tertawa lebar, Hedi memicingkan satu matanya sambil menjulurkan lidah—pose foto yang biasa dilakukan perempuan]. Di dekat foto sembilan pria itu, ada tulisan “Lebih Dari Sekedar Cantik.”

Itu adalah judul album ke-tujuh Kahitna, kelompok musik dari Bandung yang telah berkarir selama dua puluh tahun di industri musik Indonesia. Judul itu diambil dari salah satu lagu yang ada di album barunya—itu salah satu alasan mereka mengambilnya jadi judul, selain karena mereka menyukai lagunya.

“Ini satu kesempatan lagi untuk membuktikan di industri musik Indonesia. Satu hal yang penting adalah bahwa kebersamaan kami selama ini, yang masih bareng-bareng, adalah satu hal yang patut disyukuri. Kami udah lebih dua puluh tahun bersama, band yang personelnya empat aja kadang udah nggak bersama, jadi itu satu prestasi yang membanggakan,” kata Yovie pada saat konferensi pers.

Album ini juga membuat mereka bersemangat untuk keliling Indonesia lagi, tur ke kota-kota. Yovie mengatakan bahwa sudah ada sponsor yang tertarik untuk membawa Kahitna tur, tanpa merinci lebih jelas. Di album baru itu, Kahitna membawakan lagu “Untukku” ciptaan Yovie Widianto yang pernah dinyanyikan Chrisye, sebagai salah satu lagu jagoan. Yovie beralasan, karena semua personel Kahitna penggemar Chrisye. “Dia salah satu panutan kami. Apapun yang terjadi, bermusik dan berkarya itu yang harus ditiru,” kata Yovie.

Sesi konferensi pers diiringi dengan penampilan Kahitna. Satu lagu dibawakan, lantas sesi tanya jawab digelar. Sebelum membawakan setiap lagu, Yovie bercerita soal inspirasi lagu itu. Begitu juga ketika lagu “Mantan Terindah” dibawakan.

“Ini tentang salah satu mantan Hedi,” kata Yovie.

“Siapa ya?” Hedi malah balik bertanya. “Tanya dong siapa yang nulisnya?”

Yovie cengengesan. Lagu itu ditulis olehnya.

“Nanti pada saat reffrain ada petunjuknya kok, siapa orangnya. Dengerin baik-baik aja ya,” kata Hedi sambil tersenyum dan menggoda Yovie. Lantas, Kahitna pun memainkan “Mantan Terindah.”

“Sudah tahu belum siapa orangnya? Dengerin ya, reffrain ini. Maudi katakan apalagi. Kita tak akan pernah satu. Maudi...maudi...maudi...” kata Hedi, yang diikuti oleh Carlo sambil tertawa.

Yovie cengengesan di belakang. Para jurnalis tertawa dan bertepuk tangan.

“Hus! Jangan begitu dong, nanti yang keluar beritanya itu! Jangan ditulis ya! Itu ghibah namanya!” kata Yovie sambil tertawa.

Tapi Hedi dan Carlo masih mengulang lirik Maudi sambil terus menggoda Yovie.

“Wah, ini kayaknya nggak akan ada RBT-nya di Esia,” kata Marlo.

“Sekalian aja bilangin, itu orangnya Maudy Koesnaedi!” teriak Yovie dari belakang.

Para jurnalis dan personel Kahitna langsung terbahak.

“Yah, inspirasi kan boleh datang dari mana saja,” kata Yovie.

Selain menceritakan inspirasi tiap lagu, mereka juga mengatakan alasannya memakai dasi kupu-kupu. Menurut Hedi, dasi kupu-kupu akan menjadi hits di tahun 2010. Itu sebabnya, Kahitna memutuskan untuk tampil lebih fashionable. Salah satu jurusnya: memakai dasi kupu-kupu. Mungkin itu sejalan dengan judul album mereka, “Lebih Dari Sekedar Cantik.”

from. Rolling Stones Indonesia

Simon Cowell Mundur Dari American Idol

2010-01-20T13:14:00.000+07:00

Berita baik buat peserta Idol, tapi berita buruk buat penontonnya. Mulai tahun depan, nggak akan ada lagi juri galak beraksen Inggris yang selalu mencela peserta dengan kritik yang bikin sakit hati. Simon Cowell officially quits Idol. Keputusan ini diambil setelah X-Factor, kontes pencari bakat buatan Simon yang populer di Inggris, akan dibuat juga versi Amerikanya. Karena takut nggak bisa fokus, Simon memutuskan untuk cabut dari Idol dan konsentrasi mengurus X-Factor. American Idol 2010 yang baru aja berlangsung bulan ini, bakal jadi kali terakhir Simon duduk di bangku juri.

Belum dipastikan siapa yang nantinya bakal menggantikan Simon di kursi juri, tapi belakangan santer terdengar isu bahwa sang presenter Ryan Seacrest lah yang nantinya bakal multi-tasking. Sebagai presenter sekaligus juri. Benar atau nggaknya kita liat aja tahun depan.

from. hai-online

Blink-182 jual T-shirt buat korban gempa Haiti

2010-01-20T12:54:00.002+07:00

Band punkrock amerika ini menunjukkan kepeduliannya terhadap gempa bumi di Haiti dengan memproduksi T-Shirt khusus. Tshirt tersebut bergambar karakter kelinci classic Blink182 memegang bendera Haiti. T Shirt ini diproduksi hanya dalam jumlah terbatas. Semua hasil penjualan dari Tees ini sepenuhnya akan di serahkan kepada Palang Merah untuk membantu menyediakan bantuan kepada korban gempa bumi yang telah menghancurkan seisi kota.

Nah, buat lo yang ingin ikut menyumbang atau ingin memiliki t-shirt ini berkunjunglang ke alamat ini.

from. hai-online

Placebo Terbangkan 7 Ton Logistik Untuk Konser di Jakarta

2010-01-20T11:49:00.000+07:00

Grup rock alternatif Inggris, Placebo, seperti diberitakan sebelumnya akan menggelar konser di Istora Senayan, Jakarta pada hari Selasa, 16 Februari mendatang. Konser ini digelar dalam rangka mempromosikan album terbaru mereka Battle For the Sun yang rilis sejak pertengahan tahun lalu.Menurut rilis pers yang diterima Rolling Stone, untuk konsernya nanti Placebo rencananya akan khusus menerbangkan logistik seberat 7 ton guna mendukung produksi konser mereka di Jakarta.“Dapat dipastikan tata lampu dan aksi panggung Placebo akan menjadikan konser mereka di Jakarta menarik untuk ditonton dan sayang jika dilewatkan,” tulis rilis pers tersebut.

Konser Placebo untuk pertama kalinya di Jakarta yang diorganisir promotor Java Musikindo bersama LA Lights ini akan menjadi satu-satunya konser mereka di Asia Tenggara. Setelah itu mereka akan meneruskan tur konser ke Australia, Jepang dan Jerman.

Band yang terbentuk sejak 1994 di London ini hingga kini masih dihuni oleh dynamic duo Brian Molko (gitar, vokal), Stefan Olsdal (bass) dan drummer pendatang baru, Steve Forrest. Hingga kini mereka telah menjual total 12 juta keping dari seluruh katalog album di seluruh dunia.

Beberapa nomor hits mereka yang kemungkinan besar akan dibawakan pula dalam konser di ibukota antara lain “Every You Every Me,” “Infra-Red,” “Bitter End,” “Nancy Boy” hingga “Without You I’m Nothing.”

from. rollingstone indonesia

Konser Amal Untuk Yudhi Grass Rock feat. Iwan Fals, Slank, Ungu & Friends

2010-01-19T17:21:00.002+07:00

Sedikitnya 10 artis papan atas negeri ini akan berkonser di MU Café, Sarinah Thamrin, Jakarta pada hari Minggu, 10 Januari mendatang guna menggalang dana pengobatan bagi Yudhi Tamtama Adji, bassis Grass Rock yang kini tengah terbaring sakit sirosis hati dan paru-paru. Artis-artis tersebut antara lain Iwan Fals, Slank, Ungu, Ahmad Dhani, ADA Band, Drive, Blackout, Totok Tewel dan tentunya Grass Rock. Sementara masih dalam tahap konfirmasi untuk bergabung adalah GIGI dan Andra and the Backbone.

Konser amal bertajuk Rock Charity For Yudhi Grass Rock ini akan digelar pukul 17:00 hingga 22:00 WIB dan untuk menyaksikannya para penonton diwajibkan mendonasikan Rp 50 ribu sebagai tanda masuk. Seluruh dana yang terkumpul dalam acara ini nantinya akan disumbangkan kepada pihak keluarga Yudhi.

Bagi mereka yang berdomisili di luar kota atau tak dapat hadir ke konser amal ini namun ingin memberikan donasi dapat mengirimkannya ke nomor rekening BCA 5700095179 atas nama Iffet Veceeha Sidharta (Bunda Iffet Slank).

“Acara ini kami gagas spontan saja dengan dukungan teman-teman media juga. Kebetulan aku, Yudhi dengan Bimbim, Kaka, Massto, Denny AR (Slank) kan masih ada hubungan saudara juga satu sama lain,” jelas Rere, drummer Grass Rock saat dihubungi Rolling Stone via telepon.

Belakangan selama masa vakum Grass Rock, Yudhi memang aktif membantu di balik layar segala aktifitas Slank termasuk di antaranya menulis bagi Koran Slank.

Yudhi, 45 tahun, menderita penyakit sirosis hati dan paru-paru sejak beberapa waktu yang lalu. Ayah dari 4 orang anak ini kini masih terbaring lemah di RS Pelni Petamburan, Jakarta.

“Organ hatinya sudah hampir tidak berfungsi sekarang. Beliau menderita sakit ini sudah lama dan sudah ketiga kalinya kambuh dan dirawat di rumahsakit, terakhir kalinya 9 bulan lalu,” kata Rere.

Setelah sempat dirawat di ruang ICU kini kondisinya mulai membaik dan telah dipindah ke ruang perawatan biasa. “Kondisinya tidak stabil, kadang membaik dan kadang memburuk. Beberapa hari lalu dia sempat menelpon saya dan kami ngobrol seperti biasa tapi tadi pagi istrinya memberitahu saya kondisinya ngedrop lagi,” cerita drummer yang sempat membantu ADA Band ini.

“Dia merupakan figur yang bisa mendinginkan suasana di saat kami –antar personel - di band sering kali berbeda pandangan dengan kerasnya. Dia paling aktif juga memotivasi kami untuk terus kreatif mencipta lagu,” kenang Rere.

Menurut Rere, orang tua Yudhi merupakan salah satu penyokong aktif Grass Rock ketika pertama kali terbentuk dulu. Kediamannya di Surabaya merupakan salah satu pusat berkumpulnya para musisi yang dikemudian hari menjadi terkenal namanya di Indonesia. “Sebelum kami ikut kompetisi rock, ayahnya Yudhi membelikan kami seperangkat alat-alat musik untuk berlatih,” kenangnya lagi.

Grass Rock merupakan band hard rock/progressive rock asal Surabaya yang sangat terkenal di Indonesia sejak pertengahan dekade 80-an hingga awal 90-an. Formasi mereka yang paling solid adalah Dayan (vokal), Eddy Kemput (gitar), Yudhi (bass), Rere (drums) dan Mando (keyboards). Hingga kini mereka telah merilis empat album: Anak Rembulan (1990), Bulan Sabit (1992), Grass Rock (1994) dan Menembus Jaman (1998). Beberapa nomor hits Grass Rock yang cukup populer di tanahair antara lain, “Anak Rembulan (Peterson)”, “Bersamamu” dan “Gadis Tersesat”.

Sejak terbentuk tahun 1984 mereka telah empat kali mengikuti kompetisi legendaris Djarum Super Rock Festival yang digelar kaisar bisnis rock Log Zhelebour. Tahun pertama mereka gagal, tahun 1985 menjadi juara ketiga, dan tahun 1986 dan 1987 mereka menjadi juara pertama dan Rere juga terpilih sebagai drummer terbaik berturut-turut pula. Tahun 1986 mereka juga sempat dipilih Log Zhelebour untuk menjadi band pembuka bagi tur 10 kota God Bless.

Usai merilis Menembus Jaman, tahun 1999 Grass Rock ditinggal Dayan, vokalis mereka yang meninggal dunia karena sakit. Sejak saat itu Grass Rock mengalami vakum berkepanjangan hingga sekarang. Di tahun 2001 sebenarnya mereka sempat reuni dengan merekrut vokalis baru dan berencana merilis album baru namun sayangnya berbagai label rekaman menyambutnya dengan dingin saja. Kebetulan trend musik tanahair saat itu juga sangat berbeda dengan ketika mereka pertama kali muncul dulu.

Belakangan sejak awal tahun lalu Grass Rock tengah mempersiapkan album kelima mereka dengan vokalis dan bassis baru. Hans Sinjal, vokalis yang menggantikan Dayan mereka rekrut berkat jaringan Facebook sementara bassis Ersta Strya Nugraha yang sementara mengambil alih posisi Yudhi masuk berkat rekomendasi Rere yang mengenalnya semasa membantu Yovie & Nuno dan Project Pop.

Album baru Grass Rock yang belum berjudul dan kabarnya segera rilis ini selain memuat lagu-lagu dari formasi baru mereka juga akan memasukkan lagu-lagu lama dengan vokal Dayan yang belum sempat dirilis sebelumnya ke pasaran.

from. rollingstones indonesia

Konser Green Day di Singapura

2010-01-19T15:09:00.006+07:00

“It`s something unpredictable, but in the end it`s right. I hope you had the time of your life…”

Ketika Billie Joe sendirian dengan gitar akustiknya menyanyikan nomor balada “Good Riddance” sebagai encore, puluhan ribu penonton yang memadati Singapore Indoor Stadium sepertinya setuju 100%. Konser Green Day Kamis malam (14/1) itu adalah salah satu momen orgasmik terbaik dalam hidup mereka masing-masing, setidaknya hingga malam itu. Sebelumnya, selama lebih kurang 2,5 jam, Billie Joe, Mike Dirnt, Tre Cool menghajar penonton Singapura dengan sebuah paket tontonan memikat yang super-komplet. Gabungan antara parade hits, cover songs, ledakan, gimmick cerdas, interaksi yang tulus, tata cahaya menawan, dua kali encore hingga sederetan rayuan gombal (“Singapore, louder than America!”).

Sebuah sajian yang niscaya membuat Anda paham mengapa akhirnya Green Day secara aklamasi terpilih sebagai band punk rock terbesar di dunia saat ini (untuk sepanjang masa tetap The Clash, Ramones, Sex Pistols).

Total sebanyak 30 lagu mereka mainkan malam itu, termasuk beberapa cover pendek dari Black Sabbath (“Iron Man”, “Paranoid”), AC/DC (“Highway To Hell”) dan Billie Joe medley meracau Elvis Presley (“Love Me Tender”), Rolling Stones (“Satisfaction”) hingga The Beatles (“Hey Jude”).

Stereotip penonton konser Singapura yang terkenal pasif dan dingin bagai robot, seperti dibilang seorang perempuan punk rock keren saat bertemu dijalan menuju venue, pupus sudah. Green Day sesaat berhasil menyulap mereka menjadi makhluk-makhluk yang ekspresif (terlepas dari banyaknya juga penonton Indonesia). Atau minimal mereka mampu bersikap begitu ketika Green Day berada di sekitar mereka.
Membuka konser dengan rentetan sepuluh lagu yang diambil dari dua album terakhir (21st Century Breakdown dan American Idiot) jelas bukan pilihan yang populer karena sangat riskan fans lama seperti teralienasi dan terjebak konser yang membosankan. Namun hebatnya ini tidak terjadi sama sekali di konser Green Day. Seperti tagline Hard Rock Café: Green Day loves all, serve all!
Sejak nomor “21st Century Breakdown” (sempat terjadi insiden di tengah lagu, mendadak Billie Joe menghentikan konser karena barikade besi di bibir panggung jebol) hingga balada “Boulevard of Broken Dreams” terlihat Green Day bagai menyiram ratusan jerigen bensin ke ribuan penonton. Sontak saja mereka yang awalnya duduk anteng-tertib di tribun sebagian langsung berdiri dan menghambur ke pagar, sekuriti pun sempat kewalahan menghalau mereka kembali ke tempat duduk. Namun sayangnya di babak pertama ini sistem tata suara masih belum maksimal, suara bass Mike Dirnt hampir tidak terdengar.

Sedikitnya lima orang fans menjadi lucky bastards malam itu karena direkrut Billie Joe ke atas panggung, entah untuk bernyanyi, berdansa, bermain atau menjadi rockstar dalam lima menit. Dan semuanya terkesan simbolik, fans yang naik ke atas panggung terdiri dari multi-ras: Melayu berambut hijau, India bersorban pink hingga remaja perempuan Cina. Green Day sepertinya paham konteks lokal Singapura dan mampu mengubahnya menjadi sebuah gimmick yang menarik sekaligus simpatik.

Sinyalemen fans lama segera dimanjakan hadir bersamaan dengan berubahnya backdrop raksasa logo Green Day kembali ke era Dookie. “Burnout” menjadi nomor pilihan di babak kedua ini. Crowd pun histeris. Maju sedikit ke era Nimrod dengan “Hitchin` a Ride” yang sempat hit di tahun 1997, Billie Joe melepas gitarnya di belakang panggung dan kembali dengan senjata air. Ia tarik seorang penggemar ke atas panggung untuk menembakkannya ke arah penonton sementara ia sendiri memegang tongkat ajaib peluncur tissue gulung. Seperti berkata, “Hey, kalian basah, kini sambut tissuenya.”

Setelah “membasahi” penonton ia pun membagi-bagikan T-shirt dengan bazooka uniknya yang sanggup melontarkan T-shirt dari panggung hingga tribun paling belakang stadion. Atraksi ini spontan menguncang decak kagum para penonton.

Namun salah satu gimmick simpatik dan menjadi highlight adalah saat Billie menarik penggemar berwajah Melayu berambut hijau ke atas panggung dan memintanya menjadi vokalis untuk lagu “Welcome to Paradise”, dengan Green Day sebagai band pengiring!

Sekilas anak ini tampak meragukan dan ribuan penonton siap mencemoohnya namun hanya perlu satu anggukan penyemangat dari Billie Joe maka semua hal pun beres, termasuk rasa percaya diri anak tersebut. Ia sukses bernyanyi tanpa cela dan melompat-lompat layaknya rockstar di atas panggung.

Anak ini bahkan turun panggung dengan elegan, diiringi marching drum Tre Cool dan seruan penyemangat dari penonton satu stadion ia melakukan aksi stage dive yang sukses. Usai konser seorang teman sempat melihat anak ini sibuk melayani permintaan foto dari para penonton yang kagum dengan aksinya tadi.

“It`s something unpredictable, but in the end it`s right. I hope you had the time of your life…”

Green Day Set List
Singapore Indoor Stadium (14 Januari 2010)

1. Song of the Century (Intro)
2. 21st Century Breakdown
3. Know Your Enemy
4. East Jesus Nowhere
5. Holiday
6. The Static Age
7. Give Me Novacaine
8. Are We The Waiting
9. St. Jimmy
10. Boulevard of Broken Dreams
11. Burnout
12. Hitchin` A Ride
13. Welcome To Paradise
14. When I Come Around
15. Iron Man (main riff)
16. Paranoid
17. Highway To Hell
18. Brain Stew
19. Jaded
20. Longview
21. Basket Case
22. She
23. King For A Day/Shout/Love Me Tender/Satisfaction/Hey Jude
24. 21 Guns
25. Minority
Encore 1:
26. American Idiot
27. Jesus of Suburbia
Encore 2:
28. Last Night On Earth
29. Wake Me Up When September Ends
30. Good Riddance (Time of Your Life)

posted from. rolling stones magazine

EMERSON LAKE & PALMER ( ELP ) SEBUAH KISAH TANPA AKHIR

2009-07-07T12:40:00.006+07:00

BAGAIMANA ceritanya Emerson, Lake & Palmer menjadi ELP dan mengapa bisa mereka menghamburkan uang? Cerita itu diawali oleh Keith Emerson kecil yang meniru hobi ayahnya yang menjadi pianis amatiran tanpa pernah menjalani pendidikan resmi. Begitu mengetahui Keith berbakat, sang ayah menyewa seorang guru yang bernama Nyonya Smith yang menurut Keith amat membosankan. Namun, secara perlahan-lahan, Keith menyadari bahwa les piano itu ternyata cukup bermanfaat baginya.“Saya menjadi murid yang populer di sekolah dan saya sering terhindar dari ancaman teman-teman yang jago berkelahi karena mereka senang mendengarkan permainan piano rock’n’roll saya,” ujar Emerson kepada majalah Classic Rock edisi September. Setelah tampil di panggung dalam sebuah acara makan malam klub menembak, terbukti bahwa permainan Emerson sangat kaya dengan improvisasi yang membuat dia serius mempelajari musik jazz. “Saya tidak mau mengikuti musik The Beatles, Rolling Stones, atau The Yardbirds yang kala itu sangat populer,” tutur Emerson.
Namun, lambat laun Emerson juga terpaksa mendalami musik blues setelah mendengarkan asyiknya organ Hammond yang dimainkan oleh Brother Jack McDuff. Di akhir musim panas tahun 1965, Emerson membentuk sebuah grup R&B di kota kelahirannya di Brighton, Gary Farr & The T-Bones. “Bermain dengan mereka sungguh menyenangkan. Apalagi Gary Farr yang suaranya berciri blues, berulang kali tampil bersama di panggung dengan gitaris terkenal Amerika, Sonny Boy Williamson,” kenang Emerson.

Emerson tak lama bersama Gary Farr dan pindah ke The VIPs. Ia juga segera bosan, lalu membentuk The Nice. Band ini pada awalnya cuma bertugas mengiringi vokalis bersuara emas, PP Arnold, yang merupakan anak kesayangan Mick Jagger yang langsung menggaet Arnold dan The Nice ke studio rekaman.

Ketika di The Nice, Emerson dan pemetik bas, Lee Jackson, sering berlatih dengan musik-musik jazz, klasik, sampai progresif. Dan, berhubung The Nice tidak diperkuat oleh seorang gitaris, otomatis yang menjadi tontonan di panggung setiap malam adalah Emerson sang pianis. “Saya sudah lama kesal yang menjadi bintang panggung selalu pemain gitar. Saya juga sering menyesal semestinya saya belajar gitar saja karena mudah dibawa ke mana-mana di atas panggung. Tetapi, saya mendapat inspirasi dari Don Shinn, seorang pemain kibor Hammond yang tampil di Marquee,” lanjut Emerson.

Shinn mendandani kibornya dengan berbagai benda unik seperti obeng, sengaja membuka papan-papan penutup Hammond, dan menampilkan atraksi seperti melompat atau duduk di atas kibor dengan tetap terus bermain. Pada waktu yang hampir bersamaan, Greg Lake baru saja meninggalkan kota kelahirannya, Bournemouth. Ia berasal dari keluarga miskin, dan sejak berusia 12 tahun sudah berketetapan hati untuk berkarier sebagai gitaris.

“Saya senang bermain gitar bukan hanya sebagai pilihan untuk hidup, tetapi juga karena banyak cewek yang senang. Jangan lupa, kala itu The Beatles baru mengawali karier dan semua cewek berteriak-teriak histeris. Ketika saya tampil bersama teman-teman sekolah dengan band bernama Unit Four, mobil kami selalu dikeroyok oleh cewek-cewek histeris,” kata Lake.

Setelah Unit Four, Lake pindah ke The Time Checks dan lalu ke The Shame, dua band yang rajin membawakan lagu-lagu Top 40. Setelah merasa tak bisa berkembang di Bournemouth, ia pindah ke London. Di ibu kota Inggris itu ia membentuk The Gods bersama Lee Kerslake dan Ken Hensley, dua musisi yang kelak membentuk Uriah Heep. The Gods cukup tenar sehingga dikontrak oleh studio rekaman EMI, namun keburu bubar gara-gara Lake kembali merasa tak bisa berkembang bersama Kerslake dan Hensley. Di Bournemouth, Lake sejak kecil bersahabat dengan Robert Fripp karena mereka belajar gitar kepada guru yang sama bernama Don Strike. Bukan cuma les bersama-sama, Lake dan Fripp pun beberapa kali tampil di panggung sebagai duet gitar yang unik dan menarik. Fripp juga mengadu nasib ke London dan membentuk Giles, Giles & Fripp, sebuah trio yang sempat merilis sebuah album, The Insanity of Giles, Giles & Fripp di studio Decca. Berhubung band ini kurang sukses, Decca mendesak Fripp dan Giles bersaudara untuk mencari vokalis-kalau tidak kontrak diputus. “Lalu Robert menelepon saya. Ia menanyakan apakah saya tertarik menjadi vokalis. Saya menjawab tentu saja. Tetapi, Robert bilang ’syaratnya satu, saya tidak perlu dua gitaris. Maukah kamu bermain bas?’ Begitulah ceritanya,” kata Lake. Begitulah, Lake bergabung dengan band milik Fripp. Akhirnya, band itu berubah nama menjadi King Crimson, salah satu pelopor musik rock progresif.

Sementara itu, Carl Palmer sejak kecil mempunyai hobi memukul-mukul sendok kayu. “Kakek saya profesor di perguruan tinggi musik dan ayah saya pandai berpiano. Oleh sebab itu, sejak kecil saya belajar segala macam instrumen mulai dari piano, biola, cello, sampai akordeon,” kenang Palmer. “Awalnya saya memilih biola sebagai instrumen kesayangan. Namun, setelah mengunjungi toko alat musik dan mendengarkan beberapa piringan hitam, saya pindah ke drum,” kata Palmer, yang belajar drum sejak usia 11 tahun di kota kelahirannya, Birmingham.
Palmer bergabung dengan sebuah orkestra sejak berusia 13 tahun. Ia juga belajar musik klasik secara khusus, tetapi di tahun terakhir sekolah musik akhirnya memutuskan keluar karena bosan. “Saya memutuskan memilih musik kontemporer saja, bosan dengan yang klasik,” kata Palmer. Setelah membaca iklan di koran, Palmer yang baru berumur 16 tahun diterima masuk ke sebuah band bernama The King Bees yang membawakan musik R&B. Hanya satu hari ia bersama The King Bees dan setelah itu bergabung dengan Thunderbirds, yang membawa dia mengenal kehidupan musisi di London.

Selama delapan bulan ia hampir setiap malam manggung bersama Thunderbirds. Permainan drum Palmer menarik perhatian promotor bernama Kit Lambert dan Chris Stamp yang mengajak Palmer ikut rekaman bersama The Crazy World Of Arthur Brown.
Kelompok yang diotaki oleh Arthur Brown ini sudah terkenal berkat hit Fire. Palmer tidak betah berlama-lama dengan Brown yang makin hari makin eksentrik. Maka, Palmer pun membentuk band sendiri bernama Atomic Rooster.

MESKIPUN cukup berhasil, namun The Nice, King Crimson, dan Atomic Rooster tidak pernah membuat puas Emerson, Lake, dan Palmer. Pada awal 1970, mereka mulai kecewa dengan band masing-masing. Emerson merasa The Nice terlalu menyesuaikan diri dengan selera pasar. “Kecenderungan musik waktu itu mengarah kepada pop melodi. Vokalis kami sebenarnya cukup bisa diandalkan, namun saya tiba-tiba senang sekali mendengarkan musik King Crimson,” kata Emerson. Kebetulan King Crimson menjadi band pembuka pada tur The Nice di Eropa dan Amerika Serikat (AS). Kesempatan ini membuat Emerson dan Lake menjadi teman dekat. Mereka berdua di panggung bahkan sempat tampil bersama, Emerson dengan kibor dan Lake dengan gitar, dalam sebuah konser di Fillmore West, AS.

Emerson mengenang saat-saat yang menyenangkan itu sebagai pemicu keluarnya Lake dari King Crimson. Apalagi, dua personel King Crimson, Ian McDonald (saksofone) dan Michael Giles (drum) keluar. Ketika tawaran membuat band baru datang dari Emerson, Lake tidak menampik.
Sesungguhnya, Lake bukanlah pilihan pertama Emerson. “Saya mempunyai beberapa pilihan sebelum Greg. Pilihan pertama saya adalah Chris Squire yang waktu itu menjadi pemetik bas Yes. Ia menolak dengan menjawab, ’Saya sebenarnya bukanlah vokalis utama’,” tutur Emerson.
“Saya kemudian membujuk Jack Bruce, vokalis dan pemetik bas yang pernah memperkuat Cream. Namun, dia bersedia kalau dinobatkan sebagai pemimpin. Ia bilang ’saya yang berkuasa, kamu hanya memainkan musik saya’. Saya jawab tidak dan terima kasih,” lanjut Emerson.
Sementara itu, Lake mencoba mendekati gitaris ulung asal AS, Jimi Hendrix. “Saya sempat berbicara lama dengan penggebuk drum Hendrix, Mitch Mitchell, sepekan sebelum Hendrix meninggal dunia,” kata Lake. Ketika itu Hendrix merasa tidak puas dengan band yang baru saja dia bentuk, Band Of Gypsies. “Mitch sempat mengatakan kepada saya bahwa Jimi tertarik untuk berlatih dengan Keith dan saya,” lanjut Lake. Mereka sempat berlatih untuk membuka kemungkinan membentuk band bernama HELM dengan formasi Hendrix (gitar), Emerson (kibor), Lake (vokal/bas), dan Mitchell (drum). Namun, latihan itu tidak menghasilkan kesepakatan apa pun.
“Jimi merupakan musisi yang hebat. Namun, dia memiliki gagasan sendiri dan sudah menetapkan sebuah arah yang tak bisa diganggu gugat. Saya menilai kami tidak saling melengkapi. Kalau saya boleh memilih, saya akan mengajak Steve Howe. Sayangnya, Howe sudah bersama Tomorrow dan sedang berencana pindah ke Yes,” kata Emerson.
Setelah Hendrix tutup usia, Emerson dan Lake tampaknya sudah mantap dengan Mitchell sebagai pemain drum. Tetapi, lama-kelamaan Lake mulai tidak suka dengan Mitchell yang dia anggap cuma bisa bermain musik jazz. “Adalah Greg yang akhirnya memutuskan tidak akan mengajak Mitch. Greg memang tidak suka jazz,” kata Emerson. “Semua musisi jazz sama saja. Mereka bermain tanpa emosi dan tidak bergairah,” ujar Lake. Setelah mendepak Mitchell, Emerson memutuskan untuk mencari pemain drum asal AS. Di Inggris, ia bersama Lake hanya mempunyai satu pilihan saja, yakni Palmer yang memang mereka sudah kenal sejak lama.
Emerson kemudian menghubungi Palmer yang dianggapnya sebagai penabuh drum yang energik dan antusias. “Sejak dulu saya memang hanya tertarik bermain dalam band yang personelnya cuma tiga seperti Atomic Rooster. Ketika Keith menghubungi, saya menjawab siap berlatih tanpa ada kewajiban apa pun,” kenang Palmer.

Atomic Rooster ketika itu termasuk sukses, Palmer secara ekonomis juga sudah mulai merasa mapan. “Saya baru saja membeli sebuah sedan Mercedes. Saya memang mengenal Keith, namun sama sekali tidak kenal siapa gerangan Greg Lake. Saya hanya tahu dia vokalis King Crimson,” lanjut Palmer. Untungnya, Emerson menerapkan sistem yang demokratis sehingga Palmer maupun Lake didorong untuk terlibat aktif dalam penulisan lagu. Selain itu, Emerson telah berhasil menegosiasikan kontrak dengan perusahaan rekaman Atlantic Records.
“Setelah berlatih beberapa kali, saya sadar bahwa tawaran dari Emerson jangan sampai ditolak. Kualitas musisi Keith dan Greg lebih bagus dibandingkan rekan-rekan saya di Atomic Rooster. Keith dan Greg menjanjikan sukses global, jadi tawaran mereka saya terima,” lanjut Palmer.
DALAM tiga tahun awal berdirinya, Emerson, Lake & Palmer (ELP) menjual piringan hitam yang jumlahnya mencengangkan. Resep sukses ELP adalah mendorong persaingan antara ketiga personel itu untuk ikut menulis musik dan lirik.

“Kami bertiga merupakan jenis orang-orang yang kompetitif, namun tidak berprinsip saling menjatuhkan satu sama lain. Saya ingat sebuah konser tahun 1971, tiba-tiba listrik padam. Saya mengusulkan kepada Greg untuk bermain piano saja selama sepuluh menitan supaya para penonton tidak bosan menunggu listrik hidup kembali. Greg menjawab, ’Jangan, tak ada yang perlu naik ke panggung. Kita mesti selalu bersama-sama’. Memang aneh, namun begitulah kira-kira kami selalu tampil bertiga dalam keadaan senang maupun susah bersama-sama,” tutur Emerson.

Lake berpendapat, setiap band tidak mungkin menahan-nahan rasa ego personelnya masing-masing. Ia merasa, pertarungan antara egoisme dia dengan Emerson maupun Palmer ketika itu berlangsung seimbang tanpa mesti menyinggung perasaan dan profesionalisme masing-masing.
“Kami terus bersaing sampai pada tingkat pasti akan mengetahui apa yang akan dipikirkan oleh yang lain. Kami sampai kepada sebuah tahap di mana kami begitu mudahnya tampil di panggung untuk menyajikan musik, cuma dengan saling menatap saja,” ujar Emerson. Begitu sengitnya perimbangan kekuatan di kubu ELP, maka sampailah mereka ke titik jenuh yang normal dialami oleh setiap band.

Emerson mengungkapkan, sampai bosannya mereka akhirnya memutuskan untuk tidak bergaul lagi. “Secara musikal, kami berkomunikasi sudah sangat lelah. Kami sudah berkomunikasi di atas panggung, makanya tak perlu lagi pergi makan bersama-sama, misalnya,” kata Emerson.
Dalam persaingan yang berimbang ini, adalah Emerson dan Palmer yang terus terlibat konflik dan konsensus mengenai karya musik apa yang terbaik bagi ELP. Sedangkan Lake lebih banyak diberikan kewenangan untuk menulis nomor-nomor balada khas ELP seperti Lucky Man, Take A Pebble, atau Still… You Turn Me On. Bahkan, menurut para kritikus, Lake akan menjadi bintang besar andaikan saja dia bersolo karier dengan nomor-nomor balada yang selalu mendapat tempat teratas di tangga lagu tersebut. Kelak terbukti, Lake mencetak sukses luar biasa lewat nomor solo karier dia yang dirilis tahun 1975, I Believe In Father Christmas.
“Jelas saya berperanan sangat aktif di ELP. Saya selalu menjadi produser, jadi tidak ada alasan untuk merasa dibatasi oleh Keith atau Carl. Saya mungkin akan sukses jika bersolo karier seperti James Taylor, tetapi saya tidak akan menikmati sukses seperti itu. Di ELP, saya sangat menyukai musik yang energik yang kami sajikan,” kata Lake. Satu-satunya hal dia sesali adalah kegagalan ELP memasukkan unsur musik hitam lebih banyak lagi.

“Menurut saya, kami akan lebih sukses jika sering mengambil pengaruh musik blues atau soul. Musik ELP terlalu Inggris, terlalu klinis, dan sangat Eropa,” ujar Lake. Pengakuan terbesar yang diperoleh ELP adalah ketika mereka merilis album Brain Salad Surgery, yang membuat Emerson, Lake, dan Palmer menjadi musisi favorit-secara individual atau kolektif-para pembaca majalah-majalah musik. Sebelum Brain Salad Surgery, ELP sempat kurang aktif dalam waktu yang cukup lama. Emerson kala itu banyak sekali bergaul dengan kalangan pemusik lain untuk membantu produksi album-album artis lain, sementara Lake mengerjakan konsep penyajian musik yang kelak menjadi album Brain Salad Surgery itu. “Ketika bersua di studio, kami saling terinspirasi. Kami berlatih dengan membeli sebuah bioskop dan tidak pernah berhenti berlatih,” ungkap Lake. “Album Brain Salad Surgery direkam pada saat kami bertiga merasa sangat dekat lagi. Selain menjadi album terbaik, Brain Salad Surgery juga dikerjakan dalam waktu yang cukup singkat. Saya ingat tidak terlalu bertele-tele waktu mengisi suara perkusi, begitu juga yang lain. Saya sering sekali melakukan eksperimen, antara lain dengan merekam bunyi simbal-simbal yang saya taruh di lantai untuk mendapatkan suara yang lebih unik dan sempurna,” kata Palmer.

SEBAGIAN lirik album Brain Salad Surgery ditulis oleh Pete Sinfield, teman dekat Lake di King Crimson. Sementara sampul depan album itu dikerjakan oleh artis Swiss, HR Giger, yang kelak menjadi tenar berkat monster yang dia rancang untuk film-film Alien.
“Tadinya judul sementara album itu Whip Some Skull On Ya. Lalu manajer tur kami mengusulkan potongan lirik lagu karya Dr John, ’give some Brain Salad Surgery’. Itu yang kami pakai,” kata Emerson. Tur dalam rangka promosi album inilah yang menurut media massa Inggris, merupakan penghamburan uang dalam jumlah besar-besaran lewat konser megah yang dilakukan ELP di seluruh dunia.
Palmer memajang simbal atau gong, mulai dari yang berukuran mini sampai raksasa. Emerson secara khusus membangun alat yang mampu membuat dia bersama pianonya terbang berputar-putar. “Ah, yang kami lakukan hanya demi memuaskan penonton. Sama sekali tidak ada hubungannya dengan pemborosan atau semacamnya. Kami bukan musisi-musisi gila yang mau habis-habisan,” kilah Lake.
Berbeda dengan pandangan para penggemar dan pers ketika itu, ELP bukanlah band yang rajin mengumpulkan sederet perempuan untuk pesta pora. Mereka juga jauh dari narkoba, walaupun Palmer dikenal juga sebagai seorang peminum alkohol kelas wahid.

ELP membubarkan diri tahun 1979 dan mereka bertiga pindah ke AS untuk memulai karier musik lain. “Kami sudah tahu pasti akan bubar setelah bosan memproduksi begitu banyak album dalam rentang waktu yang termasuk singkat. Album Love Beach menurut saya merupakan simbol kebosanan itu,” kata Lake.

Walaupun bubar, kisah ELP tidak pernah ada akhirnya. Setelah tahun 1979 mereka membuat album-album baru dan mengadakan konser-konser kenangan. Dan, tahun ini mereka sudah mempunyai rencana baru, entah apa lagi.

oleh. zuryawan

Tips Agar Anak Cinta dan Mau Belajar Musik

2009-05-20T13:44:00.011+07:00

Untuk mengajarkan anak cinta musik, Anda tak perlu harus jadi maestro untuk hal itu. Cukup ciptakan lingkungan yang mencintai musik. Caranya?

* Bernyanyilah bersama si kecil

Setiap kali mendengar nyanyian di radio, tape, atau teve, ikutlah bersenandung. Tak usah khawatir jika suara Anda sumbang, serak, atau tak hapal syairnya. Yang paling penting, buat interaksi musik ke diri anak dan tunjukkan bahwa Anda mencintai musik. Dengan ikut bersenandung atau bersiul, itu sudah merupakan musik merdu di telinga si kecil.

* Hidup bersama musik

Nyalakan radio, tape, atau CD. Biasakan mereka mendengar musik, menari dengan musik, dan ciptakan segala aktivitas dengan musik. Jadikan musik sebagai bagian yang tidak bisa dilepaskan dari kehidupan anak-anak Anda.

* Mainkan segala jenis musik

Anak-anak dapat menerima segala macam jenis musik. Dengan mendengarkan berbagai macam penyanyi dan ragam lagu, berarti Anda sudah melakukan stimulasi untuk menciptakan lingkungan yang musikal. Selain itu, anak juga akan mengetahui kekayaan khasanah musik.

* Ikut Bernyanyi

Bernyanyilah atau siulkan nada-nada awal dari sebuah nyanyian yang dikenal si kecil. Ajak anak untuk melanjutkan atau menyelesaikan kalimat dari lagu tersebut.

* Menonton pertunjukan

Ajak anak menonton pertunjukan atau konser untuk anak-anak seperti operet, balet, atau drama musikal.

* Sediakan bacaan tentang musik

Bacakanlah cerita tentang riwayat hidup musisi terkenal. Selain isi cerita yang menarik, juga bisa menggugah semangat anak untuk makin mencitai musik.

* Ikutkan Les privat musik atau di sebuah sekolah musik

Daftarkanlah anak pada kursus musik atau olah vokal. Di situ, anak akan dilatih bernyanyi, menari, sambil sekaligus belajar mengenal alat-alat musik yang sederhana. Jika anda ingin Anak lebih terpantau perkembangannya dapat dengan memilih les privat musik, guru datang ke rumah Anda

* Menari diiringi musik

Hampir tak ada anak yang tak suka menari. Biasanya mereka menyanyi sambil menari, bahkan berteriak sambil menggerak-gerakkan badannya.

* Unjuk Kebolehan

Jika anak Anda belajar main piano atau alat musik lainnya, mengapa tidak diminta tampil untuk menunjukkan kebolehannya? Mintalah ia mendemonstrasikan kebolehannya di hadapan nenek-kakeknya dan keluarga besarnya. Buatlah rekaman video dari pertunjukan ini dan berikan sebagai hadiah spesial kepada kakek dan neneknya. Dengan cara seperti itu, si anak akan merasa bangga dan terpacu untuk lebih mencintai musik.

sumber: novaonline

Biography Band Chicago

2009-04-30T16:37:00.019+07:00

Chicago is a rock band that was formed in 1967 in Chicago, Illinois. Well known for being one of the first (and, indeed, one of the few) rock bands to make extensive use of horns, Chicago started as a politically charged, sometimes experimental rock band and later moved to a softer sound, becoming famous for producing a number of hit ballads. They had a steady stream of hits throughout the 1970s and 1980s.Beginnings

The band was formed when a group of DePaul University music students began playing a series of late-night jams at clubs on and off campus. They added more members, eventually growing to seven players, and went professional as a cover band called The Big Thing. The band featured an unusual and unusually versatile line-up of instrumentalists, including saxophonist Walter Parazaider, trombonist James Pankow, and trumpet player Lee Loughnane, along with more traditional rock instruments, guitarist Terry Kath, keyboardist Robert Lamm, drummer Danny Seraphine, and bassist Peter Cetera (who was the last to join the original group). While gaining some success as a cover band, the group worked on original songs and, in 1968, moved to Los Angeles, California under the guidance of their friend and manager James William Guercio, and signed with Columbia Records. Upon release of their first record in early 1969, the band took a new name, Chicago Transit Authority.
The band’s first album, the eponymous The Chicago Transit Authority, was an audacious debut: a sprawling double album (unheard of for a rookie band) that included jazzy instrumentals, extended jams featuring Latin percussion, and experimental, feedback-laden guitar abstraction. The album began to receive heavy airplay on the newly popular FM radio band; it included a number of pop-rock gems—”Do es Anybody Really Know What Time It Is?”, “Beginnings 221;, and “Questions 67 and 68″—whic h would later be edited to a radio-friendly length, released as singles, and eventually become rock radio staples.

Soon after the album’s release, the band’s name was shortened to simply Chicago, when the actual Chicago Transit Authority threatened legal action.

Chicago’s heyday
The band’s popularity exploded with the release of their second album, another double-LP set, which included several top-40 hits. This second album, titled Chicago (also known as Chicago II), was the group’s breakthrough album. The centerpiece track was a thirteen-minute suite composed by James Pankow called “Ballet For A Girl In Buchannon” (the structure of this suite was inspired by Pankow’s love for classical music). The suite yielded two top ten hits, the crescendo-filled “Make Me Smile” and prom-ready ballad “Colour My World”, both sung soulfully by Terry Kath. Among the other popular tracks on the album: Robert Lamm’s dynamic but cryptic wah-wah-buttressed “25 Or 6 To 4″ (sung by Peter Cetera), and the lengthy “It Better End Soon”. With that, the pattern had been set: the band, ever prolific, recorded and released music at a rate of more than two LP discs per year (always titled with the band name and a Roman numeral) from their third album in 1971 through the 1970s.

Some fans say a low point of the group’s early career came when they released an ambitious quadruple-album live set, Chicago at Carnegie Hall Volumes I, II, III, and IV, consisting of live performances, mostly of music from their first three albums, from a week-long run at the famous venue. The performances and sound quality were judged sub-par; in fact, one group member went on record to say that “the horn section sounded like kazoos.” The packaging of the album also contained some rather strident political messaging about how “We [youth] can change The System,” including massive wall posters and voter registration information. Nevertheless, Chicago at Carnegie Hall went on to become the best-selling box set by a rock act, and held that distinction for 15 years.

The group bounced back from this misstep in 1972 with their first single-disc release, Chicago V, a diverse set that reached number one on both the Billboard pop and jazz albums charts and yielded the Robert Lamm-composed-and-su ng radio hit and perennial fan favorite “Saturday In the Park”, which mixed everyday life and political yearning in a more subtle way.

In 1973 the group’s manager, Guercio, produced and directed Electra Glide in Blue, a movie about an Arizona motorcycle policeman. The movie starred Robert Blake, and featured Cetera, Kath, Loughnane, and Parazaider in supporting roles. The group also appeared prominently on the movie’s soundtrack.

Other successful albums and singles followed in each of the succeeding years. 1973’s Chicago VI also topped the charts buoyed by hits “Feelin’ Stronger Every Day” and “Just You and Me”. Chicago VII, the band’s double-disc 1974 release, featured the Cetera-composed “Wishing You Were Here”, sung by Terry Kath with background vocals by Cetera and The Beach Boys and some fusion jazz. Chicago VII also provided one of the group’s enduring signature tunes, the anthemic “I’ve Been Searching So Long,” which started with as a soft ballad and culminated in a hard-rock conclusion featuring Terry Kath’s electric guitar soloing against the Chicago horn section. “Happy Man,” another song from Chicago VII, was also a popular favorite on FM radio. The next year Brazilian jazz percussionist Laudir DeOliveira joined the band, and that year’s release, Chicago VIII, featured the political allegory “Harry Truman” and the nostalgic Pankow-composed “Old Days”. That summer also saw a very successful joint tour across America with The Beach Boys, with each act performing some of the other’s material.

But for all their effort, none of their singles went to number one until Chicago X in 1976, when Cetera’s slow, exquisite ballad “If You Leave Me Now” climbed to the top of the charts. The song also won Chicago their only Grammy award, for Best Pop Performance by a Duo or Group in 1977. Ironically, the tune almost did not make the cut for the album, and was recorded at the very last minute. The huge success of the song would foreshadow a later reliance on ballads that would typecast the group on radio, despite the presence of ballads on all the previous albums. The group’s 1977 release, Chicago XI, was another big success for the band, which included Cetera’s hit ballad, “Baby, What a Big Surprise”. Things (in some cases) went downhill for the group afterwards.

Time of transition
1978 was a tragic and transitional year for the band. The year began with an acrimonious split with long-time manager Guercio. Then, singer/guitarist/gro up founder Terry Kath died of an accidental self-inflicted gunshot wound, delivering a devastating blow to the band. Kath’s death could have meant the end for the band, but instead the group held fast and later that year recorded and released Hot Streets, their first album without Kath and Guercio and their first album with a title rather than a Roman numeral. (They returned to the old naming scheme immediately afterwards, for the most part). The release also marked a move somewhat away from the jazz-rock direction favored by Kath and towards more pop songs and ballads.

Guitarist/singer/son gwriter Donnie Dacus joined Chicago for Hot Streets, and stayed with the band through the 1979 album Chicago 13. Dacus is also featured on the DVD included in the Rhino Records Chicago box set from 2004.

The second phase of the band’s career took off in 1981 with a new producer (David Foster), a new label (Warner Brothers), and the addition of keyboardist/guitaris t/singer Bill Champlin and guitarist Chris Pinnick; percussionist Laudir DeOliveira also departed at this time.

Foster brought in top studio musicians for some of the tracks on Chicago 16 (including the core members of Toto), and Chicago once again topped the charts with the single “Hard To Say I’m Sorry/Get Away”. The following album, Chicago 17, became the biggest selling album of the band’s history, with two more Top Ten singles, “You’re The Inspiration” and “Hard Habit To Break”.

But a conflict arose as to which direction the band was taking due to Cetera’s increasing focus on slow ballads. That, plus the pressure of launching a solo career while supporting the band’s concert schedule, caused Cetera to leave the band in 1985. Although other band members (including Lamm and Champlin) have released solo material, Cetera has proved the most successful, topping the pop charts with The Karate Kid, Part II theme song “The Glory of Love” and also with a duet with Amy Grant, “Next Time I Fall (In Love)”.

The post-Cetera era
Cetera was replaced by bassist/singer Jason Scheff, who joined the band for the final Foster-produced album Chicago 18. This album was not as commercially successful as the previous two, but still produced the #3 single “Will You Still Love Me?”, and also an updated version of “25 Or 6 To 4″ with a concept video that got a lot of airplay on MTV. Soon after the album was recorded, the band dismissed guitarist Chris Pinnick and hired the talented Dawayne Bailey from Bob Seger’s Silver Bullet Band. Bailey and Scheff had previously played in bands together, so Scheff introduced Bailey to the band in time for the Chicago 18 tour (Scheff and Bailey’s first concert with Chicago took place on Friday Oct 17, 1986 in Rockford, Illinois).

Chicago playing in Queenstown, New Zealand.
In 1988, the band replaced producer Foster, and they topped the charts again with the Diane Warren composed single, “Look Away” from the album Chicago 19. The album also yielded three more Top 10 hits. Chicago 19 was followed in short order by Greatest Hits 1982-1989, which included the hit “What Kind of Man Would I Be?,” a remixed tune originally included on 19.
During 1989, Chicago did a reprise joint concert tour with The Beach Boys.
The band continued in the decade of the 1990s, even though their popularity began to decline. There was also another personnel change: Danny Seraphine was fired by the band in 1990 and was replaced by ace session drummer Tris Imboden, who first appeared on the 1991 album Twenty 1. Imboden was well-known in the industry as the longtime drummer for Kenny Loggins. On a happier note, Chicago was recognized with a star on the Hollywood Walk of Fame on July 23, 1992.

In 1992 and 1993, Chicago wrote and recorded their 22nd album, Stone Of Sisyphus. Their record company at the time, Warner Bros. Records, was unhappy with the finished result, and thus the album was never released officially, although in succeeding years bootleg recordings of the album have surfaced worldwide, including over the Internet. Selected tracks from the unreleased album have since been officially released on four international compilation greatest hits CDs and the recent Rhino Records box set, and four were rerecorded for band members’ solo albums. One track, “The Pull”, was performed live during their 1992 appearance at the Greek Theatre (taped for PBS, and released on video in 1993).

Starting on their 1994 tour, Chicago attempted to merge their unique sound with Big Band music for the 1995 album Night & Day Big Band, which consisted of covers of songs originally recorded by Sarah Vaughan, Glenn Miller, and Duke Ellington (from whom the album mainly got its inspiration).

Keith Howland joined the band as guitarist in 1995 to replace the departed Dawayne Bailey.

During a Los Angeles concert in 1997, Chicago teamed up with the Hollywood Bowl Orchestra to perform a James Pankow/Dwight Mikelson orchestral arrangement of Pankow’s rock epic “Ballet For A Girl In Buchannon”. Also during this year, the group released The Heart of Chicago 1967-1997, a compliation album which went gold and yielded the #1 Adult Contemporary hit “Here in My Heart.”
In 1998, Chicago released Chicago XXV: The Christmas Album, which mixed traditional holiday favorites with original compositions. It went gold in the US. (The album was re-released with addition

sumber : musicstarx

Matt Bianco Minta Maaf Kepada Penonton

2009-04-27T18:48:00.018+07:00

Masih ingat tahun lalu Matt Bianco batal tampil di Jakarta International Java Jazz Festival 2008? Ternyata Matt Bianco masih ingat soal peristiwa itu ketika akhirnya mereka manggung di Jakarta International Java Jazz Festival 2009.
Pada penampilan band asal Inggris itu di hari pertama di Plenary Hall, Jakarta Convention Center, Mark Fisher sebagai salah satu personil Matt Bianco mewakili rekannya meminta maaf kepada penonton soal ketidakhadiran mereka tahun lalu. “Tahun lalu kami tidak bisa hadir. We’re sorry,” kata Fisher dari balik kibornya di penghujung penampilan mereka pada hari Jumat, 6 Maret 2009.
Dalam press conference sebelum tampil di hari ke-2, Fisher yang didampingi Mark Reilly menambahkan bahwa sebenarnya mereka tidak ingin pembatalan itu terjadi. “We don’t like to cancel it. Semua karena adanya kondisi tertentu,” kata Fisher. Bagi Matt Bianco sendiri, Indonesia bukan negara asing. Dulu mereka pernah datang ke Jakarta dan Bali pada tahun 1995. Mereka suka dengan sambutan penonton di sini. “The crowd is fantastic!” seru Fisher. Ucapan itu tidak salah. Lihat saja. Dua kali tampil dalam Java Jazz Festival 2009, Plenary Hall selalu dipenuhi oleh ribuan penonton yang ingin menyaksikan Matt Bianco. Fantastik memang!

Sumber : mymusic blogging

Rock Punya Jalan Sendiri

2009-04-27T18:42:00.007+07:00

GENRE musik rock tak pernah padam. Di saat industri musik lesu, musik genre ini tetap bertahan. Aliran musik keras tak lagi mengandalkan penjualan album, melainkan lewat tur.Agak sulit merasakan semangat musik rock saat ini. Penggemar musik rock harus membongkar lagi koleksi kaset atau CD untuk mendengarkan musik favorit mereka. Pasalnya, tak lagi gampang menemukan tembang rock baru, apalagi dari grup band rock yang baru pula.Alasannya, tak lain adalah lesunya industri musik. Umumnya, perusahaan rekaman saat ini tidak bisa lagi mendapat keuntungan dari penjualan CD atau kaset artis-artisnya. Paling mungkin adalah mendapat kompensasi dari larisnya jumlah ring back tone si artis tersebut.

Akibatnya, perusahaan rekaman bukan hanya semakin selektif mengambil artis, juga mengubah kebijakan untuk mengambil artis yang akan dijual. Imbas bagi orang banyak adalah kehilangan pilihan musik yang bisa didengar.Tidak perlu mengeluh kalau setiap hari yang terdengar adalah musik pop rock dengan nada-nada Melayu, ditambah lirik cinta seadanya serta kemampuan musik pas-pasan. Begitu pula harapan untuk bisa mendapatkan musik energik, keras, dan bertenaga yang dimiliki genre rock. Indonesia yang pernah memiliki AKA, Godbless, Edane, Power Metal, Jamrud, Boomerang, maupun /rif, kini sulit menemukan lanjutannya.

Media televisi ataupun radio, seperti kehabisan ruang untuk genre musik yang sebenarnya memiliki pangsa besar dan loyal tersebut. Menyadari sulit mendapat tempat di lahan tersebut, mereka pun mencari alternatif media lain.

Salah satu yang populer digunakan tentu saja media maya atau internet.Melalui media ini, kreativitas mereka bisa terus terasah. Namun yang pasti, pilihan bukan dari jalur umum, melainkan melalui gerakan bawah tanah atau disebut juga indie."Rock sebenarnya tidak pernah tersisihkan. Namun, medialah yang membuat genre ini seolaholah hilang. Kenyataannya, kita masih mendapat respons baik di jalur yang kami buat sendiri," ujar vokalis sekaligus pentolan band Seringai, Arian.Contoh paling konkret adalah bagaimana lagu terbaru Seringai, Mengibarkan Perang, laris manis diunduh para pencintanya melalui situs myspace.com. lagu tersebut diunduh oleh lebih dari 7.000 orang."Selain itu mereka juga menanyakan, kapan Seringai akan meluncurkan full albumnya," ujar Arian. Mereka juga sangat peduli dengan bentuk-bentuk fisik yang dikeluarkan band tersebut. Penjualan merchandise tersebut, juga menjadi salah satu pemasukan yang lumayan bagi musisi rock. Penjualan merchandise bisa memberi kontribusi hingga 40%. Vokalis Koil, Otong, justru menilai kekuatan massa serta fanatisme penggemar musik rock memberi positioning yang lebih kuat bagi genre ini.Menurut dia, sejak awal rock memang berjalan di bawah permukaan. Rock menurutnya, justru berjalan dengan jalurnya sendiri, dan tidak terganggu kondisi apa pun. Karena itu, kondisi jatuhnya industri rekaman di seluruh dunia, termasuk Indonesia, tidak memiliki dampak bagi perkembangan musik mereka.Koil bahkan secara terang-terangan menggratiskan album terakhir mereka, "Blacklight Shines On", kepada orang banyak. "Kalangan industri menyadari kematian industrinya baru dua tahun ini. Saya sudah lama sadar bagaimana industri ini mendekati ajalnya. Itu sebabnya, kita tidak mengandalkan penjualan CD atau kaset," katanya.Dengan pengelolaan yang sangat baik, merchandise menjadi kontributor terbesar pendapatan untuk band. Penjualan ini, menurut Otong, memberi kontribusi hingga 60%. Sementara omzet penjualan merchandise, menurutnya kurang lebih Rp2 miliar dalam setahun.Selain merchandise, show tentu menjadi pemasukan lainnya bagi band. Pada awal 2009 ini mereka telah melakukan tur ke 16 tempat di Jawa Tengah dan Jawa Timur. Show kemungkinan akan mereka lanjutkan ke wilayah Sumatera usai pemilu. Promotor sekaligus produser, Adrie Subono, juga beryakinan bahwa rock bisa menemukan tempatnya di industri.

Dalam industri utama, rock memang tidak pernah memiliki tempat yang kuat. Kalaupun ada hanya beberapa, dan umumnya musik rock yang ditawarkan cenderung ngepop."Rock memang terpinggirkan dari industri. Namun, musik itu sendiri tidak akan pernah mati. Rock itu abadi. Ada saatnya nanti, genre ini bisa menemukan tempatnya," kata Adrie.Dia pun menuturkan, industri musik memang anjlok. Kalangan industri juga tidak bisa lagi mengandalkan jalur penjualan CD ataupun kaset. Ini menjadi masalah besar bagi seluruh jenis musik yang ada."Di luar,mereka sudah lama tidak lagi mengandalkan penjualan. Mereka mengakali pemasukan melalui tur-tur keliling dunia," ucap Adrie.Kondisi tersebut, menurut Adrie, sudah lebih dahulu dialami musik rock. Karena itu, anjloknya industri jauh lebih tenang dihadapi genre ini. Seperti juga apa yang dikatakan Otong, musisi rock bisa lebih survive dengan kondisi tersebut."Tinggal bagaimana pengelolaannya," katanya.Adrie memaparkan, bagaimana selama dua tahun terakhir, JAVA Musikindo kedatangan banyak musisi rock mancanegara. Nama-nama seperti Avenged Sevenfold, Bullet for My Valentine, Incubus maupun Muse, silih berganti unjuk kemampuan di Jakarta. Hasilnya, konser- konser tersebut justru yang mendatangkan banyak keuntungan.

Selain itu, menurut dia, musisi rock yang memiliki kemampuan serta karya-karya bagus, akan tetap eksis. Dia lantas mencontohkan bagaimana eksistensi Slank yang cukup baik. Lihat bagaimana Netral yang juga tetap memiliki kekuatan untuk mengaum, meskipun musik mereka tidak mendapat tempat di perusahaan rekaman besar. Berjuang di label sendiri, Kancut Record sejak 2004. Meski tidak ngetop-ngetop amat, Band yang terbentuk tahun 1992 ini tetap ada. (jri)

Sumber : okezone

BERITA DUKA

2009-04-26T22:54:00.009+07:00

Telah berpulang ke rahmatullah sahabat, saudara, keluarga kami tercinta Anor Narulan pada hari sabtu tanggal 25 april 2009 jam 23.00 WIB di kediaman orangtua beliau di Bogor. Almarhum meninggalkan seorang istri dan putra - putri tercinta pada usia 46 tahun. Apabila ada kesalahan yang dilakukan almarhum terhadap kerabat, rekan kerja ataupun keluarga semasa hidupnya baik yang disengaja ataupun tidak, mohon dibukakan pintu maaf yang sebesar besarnya. Bagi keluarga yang ditinggalkan, semoga tabah & ikhlas menerima takdir illahi.
Kami keluarga besar OP Voice Band turut berduka cita yang sedalam dalamnya, kami berdoa semoga amal ibadah almarhum bisa diterima disisi Allah SWT.

Amieen..

Selamat Jalan Kawan, semangatmu akan selalu ada bersama kami..

Sejarah Musik Country

2009-03-31T16:35:00.010+07:00

Musik country adalah campuran dari unsur-unsur musik Amerika yang berasal dari Amerika Serikat Bagian Selatan tepatnya di Pegunungan Appalachia. Musik ini lahir dari lagu rakyat Amerika Utara dengan campuran musik kelt, musik gospel, dan mulai terdengar tahun 1920-an.

Musik country sendiri sebenarnya menggantikan istilah musik hillbilly mulai dipakai sekitar tahun 1940-an. Ini dilakukan untuk menghilangkan kesan kumuh dan rendah dari musik hillbilly. Tahun 1970-an, istilah musik country telah menjadi istilah populer. Banyak nama yang diberikan seperti country and western, tapi nama ini sudah hilang kecuali di wilayah Inggris dan Irlandia
Penyebaran musik ini pada abad ke-19, diawali oleh kelompok imigran di Amerika Serikat yang berasal dari Eropa, terutama Irlandia, Britania Raya, Jerman, Spanyol, dan Italia pindah ke Texas. Kelompok dari berbagai bangsa tersebut berinteraksi dengan orang Spanyol, orang Meksiko-Amerika, penduduk asli Amerika Serikat, dan pemukim Amerika Serikat yang sudah lebih dulu menetap di Texas. Sebagai hasilnya, di Texas berkembang kebudayaan dengan ciri-ciri khas yang berakar dari kebudayaan negara asal pemukim.

Cowboy (penggembala sapi) memang diidentitaskan dengan musik Country. Musik ini lahir pada rekaman permainan biola country John Carson dengan judul rekamannya “Little Log Cabin in the Lane” oleh Okeh Records pada tahun 1923. Selanjutnya lahir rekaman selanjutnya dengan genre yang sama oleh Columbia pada tahun 1924 “Old Familiar Tunes”. Sebelumnya steel guitar masuk country pada tahun 1922, di mana Jimmie Tarlton bertemu dengan Hawaiian guitarist Frank Ferera di pantai barat Amerika.

Mulai tahun 1927, selama 17 tahun Carters merekam lebih dari 300 old-time ballads, lagu traditional, lagu country, dll. Selanjutnya pada tahun 1930-an dan 1940-an lagu cowboy menjadi populer di semua film Hollywood. Dan tahun 1939 irama Boogie-woogie menjadi terkenal.
Jenis lain musik coutry salah satunya hanya memakai gitar, bass, dobro atau steel guitar (dan nantinya drum) menjadi populer di kalangan orang kulit putih kelas menengah ke bawah di Amerika Serikat Bagian Selatan. Irama yang nantinya disebut honky tonk ini berasal dari Texas.
Definisi irama honky tonk bila di pusisikan kan berbunyi “sedikit dari sini, sedikit dari sana, sedikit hitam, sedikit putih…cukup keras agar engkau tidak banyak pikir-pikir dan langsung memesan wiski.” Al Dexter dari Texas Timur sukses mencetak lagu hit “Honky Tonk Blues”, dan beberapa tahun kemudian dengan “Pistol Packin’ Mama” (Mr D)

Oleh. Hotchord

Bob Marley : Pendobrak Musik Reggae

2009-03-31T12:55:00.004+07:00

Sebenarnya tidak ada kejadian khusus yang menjadi penanda awal muasalnya, kecuali peralihan selera musik masyarakat Jamaika dari Ska dan Rocsteady, yang sempat populer di kalangan muda pada paruh awal hingga akhir tahun 1960-an, pada irama musik baru yang bertempo lebih lambat : reggae. Boleh jadi hingar bingar dan tempo cepat Ska dan Rocksteady kurang mengena dengan kondisi sosial dan ekonomi di Jamaika yang sedang penuh tekanan. Kata ?reggae? diduga berasal dari pengucapan dalam logat Afrika dari kata ?ragged? (gerak kagok?seperti hentak badan pada orang yang menari dengan iringan musik ska atau reggae).

Irama musik reggae sendiri dipengaruhi elemen musik R&B yang lahir di New Orleans, Soul, Rock, ritmik Afro-Caribean (Calypso, Merengue, Rhumba) dan musik rakyat Jamaika yang disebut Mento, yang kaya dengan irama Afrika. Irama musik yang banyak dianggap menjadi pendahulu reggae adalah Ska dan Rocksteady, bentuk interpretasi musikal R&B yang berkembang di Jamaika yang sarat dengan pengaruh musik Afro-Amerika. Secara teknis dan musikal banyak eksplorasi yang dilakukan musisi Ska, diantaranya cara mengocok gitar secara terbalik (up-strokes), memberi tekanan nada pada nada lemah (syncopated) dan ketukan drum multi-ritmik yang kompleks.

Oleh admin

U2: 'NO LINE ON THE HORIZON,'

2009-03-31T12:38:00.008+07:00

Lima tahun sudah U2 break dari studio rekaman, kini mereka tampil lebih enerjik dan makin 'muda' saja. Setelah HOW TO DISMANTLE AN ATOMIC BOMB (2004) kini Bono cs kembali menggebrak industri musik dengan menampilkan hits andalan mereka No Line On The Horizon dalam album bertajuk sama di tahun ini. Ada yang mungkin berbeda di album ke-12 ini, yakni U2 memilih untuk meletakkan lagu andalan mereka di urutan pertama dan menutupnya dengan Cedar of Lebanon. Dari 11 lagu yang ada, rata-rata berirama rock n roll, meski masih ada nada-nada gereja ala Bono yang masih lengket seperti biasa.
Saat mendengar lagu pertama, setiap penggemar U2 sudah dibawa melayang ke alam mereka. Bagaimana tidak, karena lagu ini begitu membius dengan distorsi gitar yang sangat kentara. Sementara untuk andalan kedua, mereka memilih Magnificent, yang tentunya juga mampu membuat penggemar memejamkan mata sambil terbawa suasana. Benar-benar apik diramu.

Coba tengok juga lagu Stand Up Comedy, di situ Bono bercerita bahwa cinta bukan hanya ke sesama, melainkan ke level yang lebih tinggi - ke Tuhan. lirik lainnya yang juga membuat penggemar musik terenyuh adalah Unknown Caller, lagu yang dikerjakan di taman sebuah hotel di Maroko, Afrika Utara. Soal musiknya? Jangan ditanya. Lagu yang dimulai dengan kicauan burung ini bervariasi dan elegan, apalagi di akhirnya yang ditutup dengan nuansa gospel yang diramu khusus.

Selain itu, pemakaian garage-organ juga terdengar kental di lagu Moment of Surrender. Apalagi ditambah suara tepukan tangan yang membuat lagu ini terdengar spesial yang bisa membuat kita terbuai seakan berada di sana juga.

Masih ada lagi lagu-lagu yang pantas didengar. Penasaran? Coba aja dengarkan langsung CDnya. Yang pasti album ini bisa dibilang yang terbaik dari album-album U2 sebelumnya. Inilah dia album yang 'sebenar-benarnya' dari Bono dkk.

Berikut 11 lagu andalan U2 di album NO LINE ON THE HORIZON:

1. No Line On The Horizon
2. Magnificent
3. Moment of Surrender
4. Unknown Colour
5. Crazy Tonight
6. Get on Your Boots
7. Stand Up Comedy
8. Fez-Being Born
9. White As Snow
10.Breathe
11.Cedars of Lebanon

KapanLagi.com

Paris Hilton Tawarkan Diri kepada Paul McCartney

2009-03-31T12:15:00.007+07:00

Paris Hilton terkesima melihat penampilan Paul McCartney sebagai seorang musisi. Ujung-ujungnya, ahli waris jaringan hotel mewah itu menawarkan diri kepada Paul. Paris menawarkan diri kepada Paul untuk berduet. Dia mengungkapkan keinginan itu setelah menghadiri acara Grammy Award pada Minggu (8/2/2009). Kakak Nicky Hilton ini ingin berkolaborasi dalam musik dengan mantan personel The Beatles tersebut.

“Saya senang bila bisa berduet dengan Anda. Saya seorang penyanyi juga dan akan mengeluarkan album,” ucap Paris seperti dikutip Femalefirst, Rabu (11/2/2009).

“Saat Paris mendatanginya dan memperkenalkan diri, Paul sedang sibuk dengan urusannya. Paul terlihat bingung, tersenyum simpul, dan dia langsung memeriksa jadwalnya. Saya tidak berpikir akan mendengar duet mereka,” ucap sumber.

Oleh : Berita Musik

Tips Agar Browsing Jadi Lebih Cepat

2009-03-20T13:55:00.007+07:00

Disini akan saya jelaskan tips agar koneksi kita bisa tambah cepat.
1. Gunakan Browser Mozilla Firefox. Silakan download disini.
2. Download add-ons buat browser mozilla. Cari yang penting2 aja. Kalau kebanyakan malah jadi lambat.
o Adblock Plus. Berfungsi untuk memblok sesuatu yang tidak perlu. Contoh file .swf (animasi flash) dan gambar yang biasanya berisi banner. Silakan download disini.
o Fastererfox. Berfungsi mempercepat browsing dengan cara penyetingan pada prefething dan lain-lain. Referensinya lihat disini. Bagi yang mau download disini.
3. Bisa juga ditambahkan Google Web Accelerator. Add-on dari om google. Referensi lihat disini. Untuk download disini.

Tips diatas adalah tips gratis. Tidak perlu bayar. Kita tinggal download dan install. Untuk add-ons firefox setelah file kita download klik kanan terus open with pada file yang berekstensi .xpi kemudian pilih firefox.
Bila kita masih kurang puas dengan add-ons diatas, masih ada beberapa software yang bisa kita pakai untuk mempercepat browsing. Tetapi menggunakan software berbayar.
1. ONSPEED. Dengan software ini kecepatan browsing bisa ditingkatkan beberapa kali lipat. Sekedar info dari situs resminya untuk koneksi Dial Up kecepatan koneksi ditingkatkan menjadi 10x lebih cepat, untuk Broadband menjadi 5x lebih cepat dan koneksi GPRS menjadi 8x lebih cepat. Info lebih lanjut bisa dilihat di situs resminya.
2. NITRO. Kurang lebih sama seperti seperti ONSPEED. Silakan lihat referensinya disini.
3. SLIPSTREAM. Info dari om google kayaknya ini yang paling cepat. Bener ga ya? Silakan cek di sini untuk situs resminya. Silakan dicoba ya …

Sumber. pampams

The Rolling Stones

2009-03-16T18:27:00.008+07:00

The Rolling Stones adalah sebuah band rock Inggris yang mulai terkenal sejak tahun 1960-an masih eksis hingga sekarang. Apabila dianalogikan, The Rolling Stones adalah sebuah batu yang hingga kini masih menggelinding, entah sampai kapan. Dibentuk di London, Januari 1963. Tetapi sesungguhnya cikal bakal Stones sudah ada sejak tahun 1962 dengan formasi awal yang terdiri dari Mick Jagger (Vokal, Harmonika), Keith Richards (Lead Gitar), Brian Jones (Rhytm Gitar, Harmonika), Mick Avory (Drums) dan Dick Taylor (Bass). Kelak sang drummer Mick Avory akhirnya bergabung dengan The Kinks dbp Ray davies, dan Dick Taylor mendirikan bandnya sendiri yaitu The Pretty Things.

Band dengan formasi kuintet ini didirikan oleh Brian Jones (kelahiran Cheltenham, Inggris, 28 Februari 1942). Ia meninggalkan Cheltenham dan pergi ke London untuk membuat grup musik. Sebelum mendirikan The Rolling Stones, Brian sempat bergabung dengan band Cheltone Six (Sebagai pemain klarinet) dan The Ramrods. Ketika di London, Brian bertemu dengan Mick Jagger dan Keith Richards, yang dimana akhirnya mereka bertiga membentuk sebuah grup musik yang bernama Little Blue & The Blue Boys

Sumber Wikipedia

Aktivitas Group Rock Yes Di Luar Musik & Kedekatannya Dengan Fans

2009-03-14T13:46:00.010+07:00

"Hearing….hearing your wonderous stories……hearing your wonderous stories….”, begitu lincahnya jemari Rick Wakeman memainkan grand piano mengiringi choir amatiran sekumpulan penggemar disebuah lobby hotel di Jakarta. Tampak begitu antusiasnya para penggemar menarik vokal pada kesempatan yang mungkin hanya sekali seumur hidup. Bayangkan! Bernyanyi diiringi permainan piano sang maestro kibor personil Yes, Rick Wakeman. Setelah larut dalam kegembiraan, Rick Wakeman beserta para anggota Indonesian Progressive Society (IPS) berfoto bersama sebagai kenang-kenangan. Itulah sekelumit gambaran betapa dekatnya hubungan personil Yes dengan para penggemarnya sehari setelah berakhirnya konser Rick Wakeman di Jakarta awal 2002 lalu.Tidak ada jarak formalitas diantara mereka dan dengan gembira Rick Wakeman melayani setiap pertanyaan dan permintaan foto bersama. Pada 23 September 2003 mendatang, Rick Wakeman akan kembali lagi ke Jakarta. Kali ini dia membawa serta rekan-rekannya yang tergabung dalam grup legendaris progressive rock, Yes.
Untuk pertama kalinya Indonesia mendapat kehormatan menjadi tempat singgah Yes dalam rangka Asia-Pasific Full Circle Tour 2003, setelah Jepang dan Australia. Band asal Inggris yang dibentuk tahun 1968 ini akan tampil dengan formasi terbaiknya: Jon Anderson (vokal, gitar, harpa), Chris Squire (bass, vokal), Steve Howe (gitar, vokal), Alan White (drum) dan Rick Wakeman (kibor). Para penggemar sudah memimpikan penampilan terbaik dari formasi legendaris ini. Sudah 35 tahun Yes menjadi legenda hidup dalam kancah musik progressive rock. Sepanjang karirnya Yes nyaris tidak pernah berhenti berkarya, walaupun sering berganti formasi anggota. Kesemuanya itu hingga kini masih aktif berkarya baik dibidang musik, maupun dibidang lainnya.

AKTIVITAS DILUAR YES

Diluar aktivitas bersama Yes, para personilnya terkenal sangat kreatif dan rata-rata mencetak prestasi yang luar biasa. Tidak hanya sebagai seorang musisi, namun juga dibidang lingkungan hidup, olah raga, pendidikan, film, dll. Jon Anderson selain religius, juga aktif melukis, fotografi dan bersama organisasi lingkungan hidupnya, Opioworld. Anderson bahkan pernah memasukan musik gamelan Bali dalam albumnya Animation (1982). Steve Howe aktif memberikan guitar-workshop, mengkoleksi ratusan gitar antik, dan menerbitkan buku serta CD-Rom teknik bermain gitar. Alan White aktif berkolaborasi dengan musisi-musisi etnik dan kontemporer. Chris Squire rajin berkolaborasi dengan Billy Sherwood (mantan Yes). Sementara Rick Wakeman (satu-satunya personil Yes yang non-vegetarian), tercatat lebih dari 90 album solo yang pernah dirilis. Kini Wakeman juga aktif bersama band-nya The New English Rock Ensemble serta mengadakan turnamen golf.

Para mantan personil Yes juga tidak kalah sibuknya. Bill Bruford (drum) contohnya kini aktif bersama band jazz-nya, Earthworks. Patrick Moraz (kibor) rajin menyumbangkan bakatnya untuk kepentingan amal. Trevor Horn (vokal) memilih karir sebagai produser. Hasilnya tidak tanggung-tanggung: album Yes, 90125 (1983) dan single Owner of a Lonely Heart yang diproduserinya menjadi album Yes pertama yang menjadi nomor wahid ditangga lagu-lagu dunia dan meraih penghargaan multi platinum. Kerjasamanya bersama artis Seal juga berhasil meraih Grammy Award. Geoff Downes (kibor) masih aktif rekaman dan tour keliling dunia bersama band-nya Asia. Trevor Rabin (gitar, vokal) dikenal handal dalam penulisan original score banyak film box-office, salah satunya film Armageddon (dibintangi Bruce Willis). Masih banyak mantan personil Yes lainnya seperti Peter Banks, Tony Kaye, Billy Sherwood, dll yang hingga kini masih aktif bermusik dan menulis buku biografi. Kiprah para personil Yes memberikan contoh bahwa berkarya tidak mengenal batas usia. Karya pun tidak selalu harus didunia musik, namun dapat juga dibidang seni lainnya. Prestasi inilah yang pantas menjadi suri teladan bagi para musisi Indonesia.

YES DENGAN PENGGEMAR: SUATU PERSAUDARAAN

Karir Yes sepanjang 35 tahun juga tidak terlepas dari peran serta para penggemarnya dan teknologi internet. Sejak 1991 (saat delapan personil Yes reuni, merilis album dan tour bersama) terbit newsletter Notes From The Edge (http://www.nfte.org) yang berisi aktivitas dan wawancara dengan Yes dan para personilnya, media tanya jawab antara Yes dengan para penggemarnya, media komunikasi antar penggemar, dll. Situs yang dikelola oleh Mike Tiano, penggemar fanatik Yes, menjadi situs favorit bagi penggemar Yes. Sejak diperkenalkannya teknologi internet, Yes juga memanfaatkannya secara optimal dengan mendirikan Yesworld (http://www.yesworld.com). Dalam situs resmi milik Yes ini, segala berita resmi Yes dan aktivitas para personilnya diumumkan. Tidak hanya itu, berita peluncuran album baru, jadwal konser, ulasan para penonton, peluncuran buku, video dan DVD, serta sederet berita lainnya dapat diperoleh disini.

Selain situs-situs resmi para personil Yes yang berisi aktivitas dan berita individu, masih juga ada beberapa situs Yes yang menarik. Soundchaser (http://www.soundchaser.org) menjadi forum tempat para penggemar berkomunikasi, termasuk gosip-gosip tak resmi perihal Yes. Sementara itu, para penggemar Yes sedunia pun berinisiatif membuat forum tukar informasi yang dapat berguna tidak hanya dalam konteks Yes. Yesservices (http:// http://www.zenponies.com/yes) memberikan informasi terbaru dan terakurat perihal rencana konser dan kegiatan jumpa fans personil Yes dengan penggemarnya saat keliling konser dunia. Indonesia tercatat sebagai satu-satunya negara Asia Tenggara yang dipercaya menjadi sumber informasi bagi sesama penggemar Yes, jika ingin berkelana di Asia Tenggara sebagai turis. Pada situs-situs tersebut diatas, janganlah kaget jika sesekali para personil Yes sendiri yang menjawab langsung pertanyaan anda. Para personil Yes memang dikenal senantiasa mendekatkan diri dengan para penggemarnya.

Selain situs-situs tersebut masih ada ratusan situs pribadi yang didedikasikan para penggemar Yes. Jangan lupa keberadaan banyak milis juga memiliki andil besar bagi kelanggengan Yes (dan musik progresif pada umumnya). Indonesia memiliki milis-milis seperti prog-rock@yahoogroups.com dan m-claro@yahoogroups.com yang senantiasa menjadi sumber informasi dan interaksi para penikmat musik progressive rock dan classic rock.

Kedekatan Yes dengan para penggemarnya, baik temu muka maupun didunia maya, membuktikan hubungan artis dengan penggemarnya tidak lagi menjadi hubungan antara penjual dengan pembeli. Melainkan sudah menjadi hubungan persaudaraan. Kedatangan Yes ke Indonesia bulan September 2003 mendatang, tidak dipandang sebagai suatu komoditi tontonan entertainment. Namun sudah menjadi acara silaturahmi selayaknya anggota keluarga yang sudah tahunan tidak berjumpa. Topographicly yours.

oleh: Surjorimba Suroto

Rod Stewart Night

2009-03-01T22:35:00.009+07:00

Bila anda tinggal di bilangan Jakarta Selatan atau dekat area Blok M, mungkin bisa singgah ke M Point Cafe di Jl. P. Polim Raya pada hari Rabu tanggal 4 Maret 2009. Disana ada event Rod Stewart Night bersama Lexy ( Rod Stewart Indonesia ) yang diiringi oleh Op Voice Band. Suara yang serak khas gaya Rod Stewart akan dilantunkan oleh Lexy untuk menghibur anda semua. Kalau memang anda Rod Stewart Mania, Don't miss it.. Pokoknya kamu ga bakal rugi. Selain dihibur sama Op Voice Band, ada DJ juga lho bagi yang suka ajeb2.

Chicago Night

2009-03-01T18:28:00.006+07:00

Apabila anda salah satu pengemar berat band Chicago, mungkin anda bisa datang ke Hotel Grand Menteng pada hari Jumat tanggal 6 Maret 2009 Jam 23.00 WIB. Disana akan ada event Chicago Night bersama OP Voice Band. Bagi anda yang punya kenangan khusus dari lagu band asal Amerika ini jangan sampai nggak datang ya, Op Voice akan menghibur anda dengan tembang hits mereka seperti : Hard to say i am sorry, if you leave me now, your the inspiration, colour my world, song for you, saturday in the park dll.. Dijamin anda bisa flashback akan tembang manis milik mereka.

Queen

2009-03-01T18:14:00.008+07:00

Pada era 1970an tidak banyak band yang berekses aliran murni seperti kelompok musik Queen. Kuartet asal Inggris yang beraliran progressive rock, heavy metal serta beragam aliran lainnya ini berhasil memadukan musik yang bombastis dan menciptakan permainan opera dengan alunan gitar dan teknik vokal yang berlapis. Selama bertahun-tahun kelompok Queen membanggakan album mereka dengan motto “tidak ada satu pun album Queen yang merupakan hasil rekayasa efek synthesizer”. Brian May dkk mengeluarkan pernyataan tersebut karena mereka tidak ingin disamakan seperti kelompok band hard rock pasca Led Zeppelin, yang banyak mengandalkan efek synthesizers.
Sang vokalis, Freddie Mercury mencoba membangkitkan karya musik Queen dengan bobot humor sentimentil dan aransemen yang mendekati aransemen musik klasik. Kombinasi yang cukup unik ini dapat didengar pada karya kelompok Queen yang berjudul “Bohemian Rhapsody”. Sementara itu, Freddie Mercury, yang dipandang sebagai sosok flamboyan, ternyata menyimpan rahasia kontroversial, bahwa ia mengalami penyimpangan perilaku seksual, biseksual. Hal ini tertuang jelas sekali dalam musik Queen, mulai dari judul lagu yang dipilih sampai ke pengungkapan hasrat secara tidak langsung yang tertulis pada lirik lagunya. Tak lama berselang setelah Freddie mengakui hal tersebut, pada tahun 1992 ia meninggal dunia akibat penyakit AIDS yang dideritanya. Memang aneh apabila kita mengetahui bahwa lagu pujaan kaum gay seperti “We Are The Champion”, justru menjadi lagu yang digunakan untuk merayakan momen kemenangan di bidang olahraga. Namun hal tersebut bisa terjadi karena kepiawaian mengolah tampilan musik yang dimiliki Freddie Mercury, sebagai sosok yang sangat dinamis dan karismatik dalam sejarah musik rock. Berkat bakat Freddie pula lah, kelompok Queen berhasil menjadi salah satu kelompok terkemuka di dunia pada pertengahan tahun 1970an.

Di Inggris sendiri, kelompok Queen harus puas menjadi band nomer dua, karena dikalahkan oleh popularitas dan koleksi musik The Beatles pada tahun 1990an. Saudara, meskipun menyandang popularitas, pada tahun 1979 majalah musik Rolling Stones pernah menyebut album Queen yang diberi judul Jazz, sebagai album fasis. Boleh saja kritik tajam datang menghujam, namun popularitas kelompok Queen tidak tampak terguncang. Pada penghujung tahun 1980an, kelompok yang digawangi oleh Freddie Mercury, John Deacon, Brian May, dan Roger Taylor ini tetap mempunyai pengikut yang fanatik, kecuali di negara Amerika Serikat.

Tokoh yang berperan sebagai pendiri kelompok musik Queen adalah sang penabuh drum Roger Taylor dan gitaris Brian May. Pada tahun 1967, Roger Taylor dan Brian May pernah tergabung dalam kelompok musik beraliran rock psychedelic yang bernama Smile. Setelah vokalis utama Tim Staffel hengkang dari kelompok Smile tahun 1971, Brian May dan Roger Taylor membentuk kelompok musik bersama Freddie Mercury. Freddie Mercury sendiri merupakan mantan vokalis kelompok Wreckage. Beberapa bulan kemudian, John Deacon bergabung sebagai pemain bass pada kelompok yang dibentuk Brian, Roger serta Freddie dan mulai berlatih bersama. Dalam kurun waktu 2 tahun, setelah keempat personil menyelesaikan kuliahnya, mereka mulai menggelar sejumlah pertunjukan.

Beberapa saat sebelum album Queen II dirilis, kelompok Queen pernah tampil dalam kontes musik Top of Pops, mereka tampil membawakan lagu “Seven Seas of Rhye”. Baik lagu dan kehadiran Queen di kontes tersebut benar-benar menghasilkan kesuksesan yang cukup memuaskan. Single “Seven Seas of Rhye” sukses melesat ke tangga lagu Top Ten, di mana album Queen II berhasil mencapai tangga lagu urutan ke lima. Saudara, sebelum sampai di penghujung tahun 1974, kelompok Queen merilis album mereka yang ketiga, yang diberi judul Sheer Heart Attack. Salah satu single di album tersebut yang berjudul “Killer Queen” berhasil menempati urutan ke dua tangga lagu di blantika musik Inggris, sekaligus menghantar album Sheer Heart Attack ke urutan yang sama.

Kesuksesan album Sheer Heart Attack menembus pasar musik di Amerika Serikat, ternyata menjadi pembuka jalan bagi kesuksesan album A Night at the Opera pada tahun berikutnya, atau tahun 1975. Tetapi memang, kesuksesan yang diraih ini, bukanlah tanpa usaha. Banyak fakta yang membenarkan bahwa kelompok Queen bekerja sangat keras dan membutuhkan waktu yang cukup lama untuk memproduksi album A Night at the Opera, dan bisa dikatakan bahwa album tersebut merupakan album rekaman termahal yang pernah dirilis saat itu. “Bohemian Rhapsody”. Single ini merupakan salah satu rekaman yang terdapat di album A Night at the Opera, yang kemudian menjadi lagu simbolis bagi kelompok asal London, Inggris ini. “Bohemian Rhapsody” mempunyai nuansa selingan opera yang masih cukup kental namun juga diselingi ciri khas musik metal.

Kelompok Queen membutuhkan waktu 3 minggu untuk merekam lagu tersebut, dan pengambilan suaranya pun sampai beberapa kali. Video musik konseptual diproduksi untuk memberikan dukungan popularitas bagi lagu “Bohemian Rhapsody. Hasilnya, lagu ini berhasil menjadi single nomer satu dan bertahan selama 9 minggu di Inggris, serta memecahkan rekor sebagai single terlama yang berada di tangga lagu Inggris. Lagu “Bohemian Rhapsody” dan album A Night at the Opera juga sama-sama menuai keberhasilan di Amerika Serikat. Album A Night at the Opera sendiri sukses berada di jajaran Top Ten chart album Amerika Serikat dan tak lama kemudian meraih penghargaan platinum.

Setelah sukses dengan A Night at the Opera, Queen meraih predikat superstar dan berkat predikat superstar tersebut, Queen langsung menjadi legenda dunia musik rock. Meskipun sudah menjadi legenda, namun kelompok Queen tetap bekerja keras menekuni karirnya. Pada musim panas di tahun 1976, Queen tampil dalam konser gratis di Hyde Park, London dan konser ini berhasil memecahkan rekor jumlah pengunjung.

sumber. F. Indra S. Iskandar aka BUNCIL

The Beatles

2009-03-01T17:14:00.009+07:00

The Beatles adalah salah satu grup musik rock paling awal sekaligus paling berpengaruh di era modern. Beranggotakan John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, dan Ringo Starr, kebanyakan lagu mereka ditulis oleh Lennon dan McCartney. Popularitas mereka sedemikian tingginya di Britania Raya sehingga di tahun 1963 pers menelurkan istilah "Beatlemania". Mereka juga kemudian meraih sukses di Amerika Serikat dan seluruh dunia.
Dibentuk di Liverpool tahun 1959 dengan formasi awal John Lennon (Vokal, Gitar), Paul Mc Cartney (Vokal, Gitar), George Harrison (Vokal, Gitar), Stuart Sutcliffe (Bass) dan Pete Best (Drum). Namun tak lama kemudian Stuart Sutcliffe mengundurkan diri (hijrah ke Jerman dan menikahi Astrid Kircherr dan meninggal disana tahun 1962 akibat pendarahan di otak). Lalu pada tahun 1962 Pete Best hengkang dari The Beatles, dan posisinya digantikan oleh Richard Starkey alias Ringo Starr
Manager The Beatles, Brian Eipstein, pertama kali mengenal Beatles lewat banyaknya request pembeli piringan hitam di toko musiknya. Pertama kali Brian mencoba menawarkan Beatles kepada Decca Record, label besar perusahaan rekaman kala itu. Audisi bisa didapat, hanya saja manajemen Decca berpendapat bahwa kelompok musik gitar sudah lewat masa tenarnya. Kendati keempat pemuda menjadi patah arang, Brian akhirnya bisa mendapatkan audisi bagi mereka di satu label rekaman, Parlophone, yang sejatinya adalah perusahaan rekaman untuk siaran radio. George Martin, manajer Parlophone, setuju, dan dimulailah perekaman untuk album pertama The Beatles yang bertajuk "Please Please Me". Lagu Please Please Me dan Love Me Do merupakan andalan untuk album tersebut.

Diskografi

Please Please Me (#1 UK)Platinum

Label: Parlophone PMC 1202 (Mono)/PCS 3042 (Stereo)

Terbit: 1963-03-22 (mono) dan 1963-04-26 (stereo)

Side one Side two
"I Saw Her Standing There"
"Misery"
"Anna (Go to Him)"
"Chains"
"Boys"
"Ask Me Why"
"Please Please Me"
"Love Me Do"
"P.S. I Love You"
"Baby It's You"
"Do You Want to Know a Secret"
"A Taste of Honey"
"There's a Place"
"Twist and Shout"

________________________________________

With the Beatles (#1 UK)Gold

Label: Parlophone PMC 1206 (Mono)/PCS 3045 (Stereo)
Terbit: 1963-11-22

Side one Side two
"It Won't Be Long"
"All I've Got to Do"
"All My Loving"
"Don't Bother Me"
"Little Child"
"Till There Was You"
"Please Mr. Postman"
"Roll Over Beethoven"
"Hold Me Tight"
"You Really Got a Hold on Me"
"I Wanna Be Your Man"
"Devil in Her Heart"
"Not a Second Time"
"Money (That's What I Want)"

________________________________________

A Hard Day's Night (#1 UK)4X Platinum

Label: Parlophone PMC 1230 (Mono)/PCS 3058 (Stereo)
Terbit: 1964-07-10

Side one Side two
"A Hard Day's Night"
"I Should Have Known Better"
"If I Fell"
"I'm Happy Just to Dance With You"
"And I Love Her"
"Tell Me Why"
"Can't Buy Me Love"
"Any Time at All"
"I'll Cry Instead"
"Things We Said Today"
"When I Get Home"
"You Can't Do That"
"I'll Be Back"

________________________________________

Beatles for Sale (#1 UK)Platinum

Label: Parlophone PMC 1240 (Mono)/PCS 3062 (Stereo)
Terbit: 1964-12-04

Side one Side two
"No Reply"
"I'm a Loser"
"Baby's in Black"
"Rock and Roll Music"
"I'll Follow the Sun"
"Mr. Moonlight"
"Kansas City/Hey, Hey, Hey, Hey"
"Eight Days a Week"
"Words of Love"
"Honey Don't"
"Every Little Thing"
"I Don't Want to Spoil the Party"
"What You're Doing"
"Everybody's Trying to Be My Baby"

________________________________________

Help! (#1 UK)3X Platinum

Label: Parlophone PMC 1255 (Mono)/PCS 3071 (Stereo)
Terbit: 1965-08-06

Side one Side two
"Help!"
"The Night Before"
"You've Got to Hide Your Love Away"
"I Need You"
"Another Girl"
"You're Going to Lose That Girl"
"Ticket to Ride"
"Act Naturally"
"It's Only Love"
"You Like Me Too Much"
"Tell Me What You See"
"I've Just Seen a Face"
"Yesterday"
"Dizzy Miss Lizzy"

________________________________________

Rubber Soul (#1 UK)6X Platinum

Label: Parlophone PMC 1267 (Mono)/PCS 3075 (Stereo)
Terbit: 1965-12-03

Side one Side two
"Drive My Car"
"Norwegian Wood (This Bird Has Flown)"
"You Won't See Me"
"Nowhere Man"
"Think for Yourself"
"The Word"
"Michelle"
"What Goes On"
"Girl"
"I'm Looking Through You"
"In My Life"
"Wait"
"If I Needed Someone"
"Run for Your Life"

________________________________________

Revolver (#1 UK)5X Platinum

Label: Parlophone PMC 7009 (Mono)/PCS 7009 (Stereo)
Terbit: 1966-08-05

Side one Side two
"Taxman"
"Eleanor Rigby"
"I'm Only Sleeping"
"Love You To"
"Here, There and Everywhere"
"Yellow Submarine"
"She Said She Said"
"Good Day Sunshine"
"And Your Bird Can Sing"
"For No One"
"Dr. Robert"
"I Want to Tell You"
"Got to Get You Into My Life"
"Tomorrow Never Knows"

________________________________________

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (#1 UK)11X Platinum(Diamond)
Label: Parlophone PMC 7027 (Mono)/PCS 7027 (Stereo)
Terbit: 1967-06-01

Side one Side two
"Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"
"With a Little Help From My Friends"
"Lucy in the Sky With Diamonds"
"Getting Better"
"Fixing a Hole"
"She's Leaving Home"
"Being for the Benefit of Mr. Kite!"
"Within You Without You"
"When I'm Sixty-Four"
"Lovely Rita"
"Good Morning Good Morning"
"Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)"
"A Day in the Life"

________________________________________

The Beatles ("The White Album") (#1 UK)19X Platinum(Diamond)

Label: Apple/Parlophone PMC 7067-7068 (Mono)/PCS 7067-7068 (Stereo)
Terbit: 1968-11-22

Side one Side two Side three Side four
"Back in the USSR"
"Dear Prudence"
"Glass Onion"
"Ob-La-Di, Ob-La-Da"
"Wild Honey Pie"
"The Continuing Story of Bungalow Bill"
"While My Guitar Gently Weeps"
"Happiness Is a Warm Gun"
"Martha My Dear"
"I'm So Tired"
"Blackbird"
"Piggies"
"Rocky Raccoon"
"Don't Pass Me By"
"Why Don't We Do It in the Road?"
"I Will"
"Julia"
"Birthday"
"Yer Blues"
"Mother Nature's Son"
"Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey"
"Sexy Sadie"
"Helter Skelter"
"Long, Long, Long"
"Revolution 1"
"Honey Pie"
"Savoy Truffle"
"Cry Baby Cry"
"Revolution 9" (Instrumental)
"Good Night"

________________________________________

Yellow Submarine (#3 UK)Platinum

Label: Apple/Parlophone PMC 7070 (Mono)/PCS 7070 (Stereo)
Terbit: 1969-01-17

Side one Side two
"Yellow Submarine"
"Only a Northern Song"
"All Together Now"
"Hey Bulldog"
"It's All Too Much"
"All You Need Is Love"
"Pepperland" (Instrumental)
"Sea of Time" (Instrumental)
"Sea of Holes" (Instrumental)
"Sea of Monsters" (Instrumental)
"March of the Meanies" (Instrumental)
"Pepperland Laid Waste" (Instrumental)
"Yellow Submarine in Pepperland" (Instrumental)

________________________________________

Abbey Road (#1 UK) 12X Platinum(Diamond)

Label: Apple/Parlophone PCS 7088 Albums in stereo only from this point on.
Terbit: 1969-09-26

Side one Side two
"Come Together"
"Something"
"Maxwell's Silver Hammer"
"Oh! Darling"
"Octopus's Garden"
"I Want You (She's So Heavy)"
"Here Comes the Sun"
"Because"
"You Never Give Me Your Money"
"Sun King"
"Mean Mr. Mustard"
"Polythene Pam"
"She Came in Through the Bathroom Window"
"Golden Slumbers"
"Carry That Weight"
"The End"
"Her Majesty"

________________________________________

Let It Be (#1 UK)4X Platinum

Label: Apple/Parlophone PXS 1 (Box Set)/PCS 7096 (Regular LP)
Terbit: 1970-05-08 (Box Set)
1970-11-06 (Regular LP)

Side one Side two
"Two of Us"
"Dig a Pony"
"Across the Universe"
"I Me Mine"
"Dig It"
"Let It Be"
"Maggie Mae"
"I've Got a Feeling"
"One After 909"
"The Long and Winding Road"
"For You Blue"
"Get Back"

sumber dari Wikipedia

Alat musik

2009-02-28T05:59:00.007+07:00

Alat musik adalah suatu instrumen yang dibuat atau dimodifikasi untuk tujuan menghasilkan musik. Pada prinsipnya, segala sesuatu yang memproduksi suara, dan dengan cara tertentu bisa diatur oleh musisi, dapat disebut sebagai alat musik. Walaupun demikian, istilah ini umumnya diperuntukkan bagi alat yang khusus ditujukan untuk musik.

Alat musik berdasarkan sumber bunyinya

Idiofon, adalah alat musik yang sumber bunyinya berasal dari bahan dasarnya. Contoh: kolintang, drum, bongo, kabasa, angklung
Aerofon, adalah alat musik yang sumber bunyinya berasal dari hembusan udara pada rongga. Contoh: suling, terompet, harmonika, trombone.
Chordofon, adalah alat musik yang sumber bunyinya berasal dari dawai. Contoh: bass, gitar, biola, gitar, sitar, piano, kecapi
Membranofon, adalah alat musik yang sumber bunyinya dari selaput atau membran. contoh : tifa, drum, kendang, tam-tam, rebana
Elektrofon, adalah alat musik yang sumber bunyinya dibangkitkan oleh tenaga listrik (elektronik). Contoh : kibor, gitar listrik, bass elektrik

Alat musik berdasarkan cara memainkan

Alat musik tiup menghasilkan suara sewaktu suatu kolom udara didalamnya digetarkan. Tinggi rendah nada ditentukan oleh frekuensi gelombang yang dihasilkan terkait dengan panjang kolom udara dan bentuk instrumen, sedangkan timbre dipengaruhi oleh bahan dasar, konstruksi instrumen dan cara menghasilkannya. Contoh alat musik ini adalah terompet dan suling.
Alat musik pukul menghasilkan suara sewaktu dipukul atau ditabuh. Alat musik pukul dibagi menjadi dua yakni bernada dan tidak bernada. Bentuk dan bahan bagian-bagian instrumen serta bentuk rongga getar, jika ada, akan menentukan suara yang dihasilkan instrumen. Contohnya adalah kolintang (bernada), drum (tak bernada), dan bongo (tak bernada).
Alat musik petik menghasilkan suara ketika senar digetarkan melalui dipetik. Tinggi rendah nada dihasilkan dari panjang pendeknya dawai.
Alat musik gesek menghasilkan suara ketika dawai digesek. Seperti alat musik petik, tinggi rendah nada tergantung panjang dan pendek dawai.

Alat musik tekan

Sebenarnya 'alat musik tekan' tidak termasuk kategori mana pun. Namun cara menekan rupanya menjadi bagian dari sistem menghasilkan bunyi yang diinginkan. Alat musik tekan memiliki tiga jenis yaitu: menekan untuk memukul, menekan untuk meniup, dan menekan untuk mengaktifkan sistem elektronik. Jadi kalau boleh dikategorikan, 'alat musik tekan' antara lain piano akustik (chordofon pukul), organ akustik (aerofon) , acordion (aerofon) dan alat-alat musik elektronik yang menggunakan papan kunci (keyboard).

Alat musik elektronik

Alat musik elektronik menghasilkan suara tiruan dari alat musik aslinya (akustik). Istilah synthesizer dipakai untuk alat musik yang menggunakan papan kunci (keyboard). Sedangkan alat musik elektrik digunakan untuk alat-alat musik yang dilengkapi dengan komponen elektronik. Alat ini cara memainkannya sama dengan alat musik akustik. Misalnya gitar elektrik, drums elektrik, dan bass elektrik.

Single band

Pesatnya perkembangan teknologi digital menyebabkan lahirnya alat-alat perangkat dengan kegunaan yang lebih efesien dan efektif seperti alat musik single band. Alat musik ini sangat praktis karena cukup dimainkan oleh satu orang. Di dalamnya terdapat irama (style), beragam suara, dan fasilitas simple recording. Yamaha menamakan perangkat ini dengan portasound (portable sound). Sementara Roland menyebut sebagai electone (electric tone).

Murahnya harga perangkat dan efesiennya biaya, menyebabkan single band dewasa ini menjadi primadona bagi pihak-pihak yang menginginkan hiburan praktis ekonomis. Jika dibanding dengan full band yang minimal dimainkan oleh 4 orang ditambah sound system berkekuatan besar, maka single band menjadi pilihan alternatif yang cukup terjangkau.

PROPOSAL

2009-02-02T13:32:00.004+07:00

Jl. Bukti No.20 Cililitan Besar, Jakarta - Timur

Dear Sir or madam,

We would gladly present OP Voice Band as a professional music group established in 1996. Until now, we already have experiences playing the all around music at various places inside and outside Jakarta.

Being a part of your Entertainment Program in your place is what we hope. Therefore, we enclosed the complete information for your consideration regarding our personnel data and the songs list which sometimes can be added.

We are looking forward to hearing your positive response and please do contact us at the above number or Ebenk - 0856-174-9331 / Gerard - 0857-147-06363

Thank you for the opportunity given and see you soon at your place!

Yours very truly,

OP Voice Band

DATA PERSONEL

2009-02-02T12:49:00.004+07:00

Ola - Vocal

Tavern Pub Aryaduta, Hakkado Restaurant, Hore-hore Cafe, Bebek Bali, Balemang Cafe, Bengkel Cafe, News Cafe, Brazil Resto, Pizza Ria, Pro Cafe, Bugs Cafe, club 27, Kelts Grand Melia, PIK Garden Cafe, Etc...

Rangga - Vocal

Ebhenk - Drum

Arif - Bass

Gerard - Gitar

Rudy - Keyboard

Cipta - Percussion

Additional Player :

Anor - Percussion / Trombone
Iwan - Trumpet
Metho - Percussion
Kono - Keyboard
Bucong - Guitar
Anto - Saxophone
Yulianto - Trombone
Hanafi - Trumpet

Additional Vocal :

Manda
Jockey
Mimi
Jane
Rio
Tia
Ishak

SONG LIST

2009-02-02T12:22:00.002+07:00

Popular Party Song Requests

Celebration - Kool & The Gang YMCA -
Village People Old Time Rock & Roll - Bob Seger
What I Like About You - Romantics
Hot Hot Hot - Buster Poindexter Shout - Otis Day & The Nights
Mony Mony - Billy Idol
C'mon & Ride It (The Train) - Quad City DJs
Billy Jean - Michael Jackson
Chicken Dance - Various
The Twist - Chubby Checker
Hokey Pokey - Ray Anthony
Love Shack - B-52's
Macarena - Los Del Rio
Tequila - Champs
Mambo #5 - Lou Bega
Tootsie Roll - 69 Boyz
Cha Cha Slide - Casper C
Brown Eyed Girl - Van Morrison
Locomotion - Kylie Minogue
Electric Slide - Marcia Griffiths
Conga - Miami Sound Machine

Popular Dance Hits

Hot In Here - Nelly
Be My Lover - La Bouche
Baby Got Back - Sir Mix A Lot
Dance With Me - 112
Get The Party Started - Pink
Salt Shaker - Ying Yang Twins
Ice, Ice Baby - Vanilla Ice
Tonight Is The Night - Le Click
Rock Your Body - Justin Timberlake
Miami - Will Smith
Without Me - Eminem
Who Let The Dogs Out - Baha Men
Smooth - Santana In The Club - 50 Cent
Get Busy - Sean Paul
Get Low - Lil Jon & Ying Yang Twins
Vogue - Madonna
Hey Ya! - Outkast
Get Ready For This - 2 Unlimited
The Sign - Ace Of Base
It Takes Two - Rob Base
I Like It Like That - Blackout Allstars
Don't Be Cruel - Bobby Brown
Mr. Vain - Culture Beat
Gonna Make You Sweat - C&C Music Factory
Atomic Dog - George Clinton
Erotic City - Prince 1,2,3,4 -
Coolio Groove Is In The Heart - Dee Lite
Humpty Dance - Digital Underground
My Lovin' - En Vogue DaButt - E.U.
What Is Love - Haddaway
This Is How We Do It - Outkast
Jump Around - House Of Pain
What Have You Done For Me Lately - Janet Jackson
Sweet Dreams - La Bouche
You Make Me Feel - Becca
Into The Groove - Madonna
Another Night - Real McCoy
Barbie Girl - Aqua
Too Close - Next
Show Me Love - Robin
Push It - Salt 'n Pepa
Return Of The Mack - Mark Morrison
Move This - Technotronic
Let's Hear It For The Boy - Deniece Williams
Rock Steady - Whispers
Bust A Move - Young MC
Wild Thing - Tone Loc
Larger Than Life - Backstreet Boys
Rhythm Is A Dancer - Snap
Men In Black - Will Smith
Right Thurr - Chingy Whoomp! (There It Is) - Tag Team
Jungle Love - The Time
Pump Up The Jam - Technotronic

Top 50's & 60's Hits

Louie Louie - Kingsmen
Let's Twist Again - Chubby Checker
Proud Mary - CCR
Rock Around The Clock - Bill Haley & The Comets
Great Balls Of Fire - Jerry Lee Lewis
Jailhouse Rock - Elvis Presley
La Bamba - Ritchie Valens
Wooly Bully - Sam The Sham
Mack The Knife - Bobby Darin
Oh Pretty Woman - Roy Orbison
You Really Got Me - The Kinks
The Stroll - Diamonds
Mustang Sally - Wilson Pickett
Tutti Fruitti - Little Richard
I Can't Help Falling In Love With You - Elvis Presley
Earth Angel - Penguins
Devil With The Blue Dress On - Mitch Ryder
Wipeout - Safaris
Bad Moon Rising - CCR
Do Wah Diddy - Manfred Mann
Johnny B. Goode - Chuck Berry
Born To Be Wild - Steppenwolf
Rockin Robin - Bobby Day
At The Hop - Danny & The Juniors
Blue Suede Shoes - Elvis Presley
Chantilly Lace - Big Bopper
Love Me Tender - Elvis Presley
Stand By Me - Ben E. King
Only You - Platters
The Wanderer - Dion
All I Have To Do Is Dream - Everly Brothers
The Lion Sleeps Tonight - The Tokens
Come Go With Me - Del Vikings
Kansas City - Wilber Harrison
Stagger Lee - Lloyd Price
Wake Up Little Susie - Everly Brothers
16 Candles - Crests
It's All In The Game - Tommy Edwards
Sea Cruise - Frankie Ford
I Fought The Law - Bobby Fuller
Hound Dog - Elvis Presley
Splish Splash - Bobby Day
Yakety Yak - Coasters
Goodnight Sweetheart - Spaniels
Duke Of Earl - Gene Chandler
You Send Me - Sam Cooke
Sincerely - Moonglows
Hey Paula - Paul & Paula
Smoke Gets In Your Eyes - Platters
Twist & Shout - Beatles
Don't Be Cruel - Elvis
The Great Pretender - Platters
You've Lost That Loving Feeling - Righteous Brothers
Barbara Ann - Beach Boys
Sitting On The Dock Of The Bay - Otis Redding
Unchained Melody - Righteous Brothers
Fun Fun Fun - Beach Boys

Top 70's & 80's Hits

Love Shack - B-52's
Jump - Van Halen
White Wedding - Billy Idol
Hurt So Good - John Cougar
Crocodile Rock - Elton John
Sweet Home Alabama - Lynyrd Skynyrd
Wild Wild West - Escape Club
Rock n' Me Baby - Steve Miller Band
What I Like About You - Romantics
Footloose - Kenny Loggins
Sharp Dressed Rock - ZZ Top
I Love Rock n' Roll - Joan Jett
You Shook Me All Night Long - AC/DC
Dancing In The Dark - Bruce Springsteen
Tainted Love - Soft Cell
All Right Now - Free
Old Time Rock & Roll - Bob Seger
Joy To The World - Three Dog Night
My Sharona - Knack
Takin' Care of Business - BTO
Mony Mony - Billy Idol
Mickey - Toni Basil
Walk This Way - Aerosmith
Long Cool Woman - Hollies
Some Kind Of Wonderful - Grand Funk
Stairway To Heaven - Led Zepplin
Freebird - Lynyrd Skynyrd
Let's Go Crazy - Prince
Whip It - Devo
Brown Sugar - Rolling Stones
Bad, Bad Leroy Brown - Jim Croce
Hopelessly Devoted To You - Olivia Newton John
I Can't Get No (Satisfaction) - Rolling Stones
Three Times A Lady - Commodores
Spirit In The Sky - Norman Greenbaum
My Prerogative - Bobby Brown
Holiday - Madonna
Freeway Of Love - Aretha Franklin
Pink Cadillac - Bruce Springsteen
Rapper's Delight - Sugarhill Gang
1999 - Prince
Jump - Pointer Sisters
You Dropped A Bomb On Me - Gap Band
Word Up - Cameo

Top Disco Requests

Le Freak - Chic
Stayin' Alive - Bee Gees
Celebration - Kool & The Gang
Play That Funky Music - Wild Cherry
Copacabana - Barry Manilow
I Will Survive - Gloria Gaynor
We Are Family - Sister Sledge
You're The One That I Want - Olivia/Travolta (Grease)
Funkytown - Lipps, Inc.
That's The Way I Like It - KC & The Sunshine Band
Brick House - Commodores
Hot Stuff - Donna Summers
Grease Megamix - Olivia/Travolta
Disco Inferno - Tramps
Heart Of Glass - Blondie
YMCA - Village People
Super Freak - Rick James
Last Dance - Donna Summer
You Should Be Dancing - Bee Gees
Macho Man - Village People
I'm Your Boogie Man - KC & The Sunshine Band
December 1963 - Four Seasons
Shake Your Groove Thing - Peaches & Herb
Dancing Queen - ABBA

Top Country Requests

Boot Scootin' Boogie - Brooks & Dunn
Friends In Low Places - Garth Brooks
Any Man Of Mine - Shania Twain
Achy Breaky Heart - Billy Ray Cyrus
Baby Likes To Rock It - Tractors
Chattahoochee - Alan Jackson
I Swear - John Michael Montgomery
Watermelon Crawl - Tracy Byrd
Keeper Of The Stars - Tracy Byrd
Crazy - Patsy Cline
I Cross My Heart - George Strait
Man, I Feel Like A Woman - Shania Twain
Going Have A Party - Alabama
Forever's As Far As I'll Go - Alabama
Amazed - Lonestar
Don't Take The Girl - Tim McGraw
The Dance - Garth Brooks
Breathe - Faith Hill
Hillbilly Rock - Marty Stuart
Elvira - Oak Ridge Boys
All My Rowdy Friends - Hank Williams, Jr.
Born To Boogie - Hank Williams, Jr.
Cotton Eyed Joe - Various
Could I Have This Dance - Anne Murray

Waltzes / Samba / Mambo / Latin

Moon River - Andy Williams (waltz)
Tennesse Waltz - Patti Page (waltz)
Could I Have This Dance - Anne Murray (waltz)
If You Have Forever In Your Mind - Vince Gill (waltz)
Emperor Waltz - Ballroom Standard (waltz)
Blue Danube - Ballroom Standard (waltz)
Petite Waltz - Ballroom Standard (waltz)
Samba Pa Ti - Standard (samba)
Brazil - Standard (samba)
Copa Cabana - Standard (samba)
Tequila - Champs (mambo)
Mambo Jambo - Standard (mambo)
Suavamente - Elvis Crespo (merenque)
Marina - Standard (merenque)
Livin' La Vida Loca - Ricky Martin (merenque)
Austin Powers Theme (bossa nova)
Desanfinado - Standard (bossa nova)
Girl From Ipanema - Frank Sinatra (beguine)

Cha Cha / Salsa / Tango / Fox Trot

El Cayuco - Tito Puente (cha cha)
Patricia - Ballroom Standard (cha cha)
Oy Como Va - Santana (cha cha)
I Need To Know - Marc Anthony (salsa)
La Colegiala - Standard (salsa)
Oye Mi Cuerpo Pide - Gloria Estefan (salsa)
Blue Tango - Ballroom Standard (tango)
Hernado's Hideaway - Ballroom Standard (tango)
Sweet Caroline - Ballroom Standard (fox trot)

Top Motown / Soul Hits

You Can't Hurry Love - Supremes
I Heard It Through The Grapevine - Marvin Gaye
Respect - Aretha Franklin
My Girl - Temptations
I Got You (I Feel Good) - James Brown
ABC - Jackson 5
I Can't Help Myself - Four Tops
Ain't No Mountain High Enough - Marvin Gaye

Most Requested Swing Hits

In The Mood - Glen Miller
Zoot Suit Riot - Brian Setzer Orchestra
Jump, Jive & Wail - Cherry Poppin' Daddies
Boogie Woogie Bugle Boy - Andrew Sisters
Fly Me To The Moon - Frank Sinatra
Moonlight Serenade - Glen Miller
New York, New York - Frank Sinatra

40's Vocalists / Easy Listening

Someone To Watch Over Me - Ella Fitzgerald
Because Of You - Tony Bennett
How Deep Is The Ocean - Dianna Krall
I'm In The Mood For Love - Nat King Cole
At Last - Etta James
Unforgettable - Natalie & Nat King Cole
I Left My Heart In San Francisco - Tony Bennett
Come Sail Away With Me - Norah Jones
Hawaiian Wedding Song - Andy Williams

Traditional Ceremony - Prelude Music

On Wings Of Song - Nancy Enslin (harp)
Vangelis Hymne - Nancy Enslin (harp)
Mozart's Elvira Madigan - Flute with Guitar
The Four Seasons - Vivaldi DeBussy's
Clair De Lune - Flute with Harp
Bach's Arioso - Canadian Brass Quintet
Air For The "G" String - Philharmonic Orchestra
Ode To Joy - Bach

Contemporary Ceremony - Prelude Music

Here And Now - Luther Vandross
Hawaiin Wedding Song - Elvis Presley
Beauty & The Beast - Celine Dion/Peabo Bryson
Everything I Do - Bryan Adams
My Heart Will Go On - Celine Dion
Angel Eyes - Jim Brickman Truly - Lionel Richie
Can You Feel The Love Tonight - Elton John

Seating Of The Mothers - Traditional

Schubert's Ave Maria - Flute with Harp
Sheep May Safely Graze - Nancy Enslin (harp)
Greenselves - Flute with Guitar

Seating Of The Mothers - Contemporary

Unchained Melody - Righteous Brothers
Watermark - Enya Songbird - Kenny G.

Wedding Party Entrance - Traditional

Pachelbel Canon In "D" Major - Collegium Aureum
Bach, Jesu Joy Of Man's Desiring - Brass Quintet
Air For The "G" String - Philharmonic Orchestra

Wedding Party Entrance - Contemporary

Havana - Kenny G.
Forever In Love - Kenny G.
Only Time - Enya
Chapel Of Love - Dixie Cups
The Wedding Song - Kenny G.
Caribbean Blue - Enya

Bride's Formal Entrance - Traditional

Lohengrin "Bridal Chorus" - Symphonic Pops
Wagner "Here Comes The Bride" - Standard
Clarke Trumpet Voluntary - "Prince Of Denmark"

Bride's Formal Entrance - Contemporary

Oh Pretty Woman - Roy Orbison
There Is Love - Paul Stookey
If You Believe - Jim Brickman
Shepherd Moon - Enya
I Can't Help Falling In Love - Elvis Presley
Unity Candle Lighting - Traditional
O' Perfect Love - Nancy Enslin (harp)
Lord's Prayer - Harp w/Soprano
Time For Us "Romeo And Juliet Theme" - Harp

Unity Candle Lighting - Contemporary

My Best Friend - Tim McGraw
It's Your Love - Tim McGraw/Faith Hill
From This Moment On - Shania Twain

Recessional - Traditional

Mendelssohn "Midsummer Wedding March" - Standard
Mouret Rondeau - Canadian Brass
Purcell Trumpet Tune - Organ with Trumpet
Handel Water Music Allegro - Canadian Brass
Handel "Water Music" - Hornpipe

Recessional - Contemporary

I Feel Good (I Got You) - James Brown
Celebration - Kool & The Gang
At Last - Etta James
We've Only Just Begun - Carpenters
I Got You Babe - Sonny & Cher

Top Bride / Groom First Dance Songs

True Companion - Marc Cohn
Endless Love - Lionel Richie/Dianna Ross
From This Moment On - Shania Twain
I Cross My Heart - George Strait
It's Your Love - Tim McGraw/Faith Hill
At Last - Etta James Amazed - Lonestar
I Could Not Ask For More - Edwin McCain
Beauty & The Beast - Celine Dion/Peabo Bryson
Forever's As Far As I'll Go - Alabama
Everything I Do - Bryan Adams
My Best Friend - Tim McGraw
Love Me Tender - Elvis Presley
Truly - Lionel Richie
When I Fall In Love - Celine Dion/Clive Griffin
Your Song - Elton John
Wonderful Tonight - Eric Clapton
A Whole New World - Peabo Bryson/Regina Bell
Love Of My Life - Jim Brickman/Michael W. Smith
Grow Old With Me - Mary Chapin Carpenter
You Had Me From Hello - Kenny Chesney
Forever And Ever, Amen - Randy Travis

Top Groom / Mother Dance Songs

A Song For Mama - Boyz II Men
Don't Know Much - Linda Ronstadt
Forever In Love - Kenny G
Have I Told You Lately - Rod Stewart
I Get A Kick Out Of You - Frank Sinatra
I Just Called To Say I Love You - Stevie Wonder
In My Life - The Beatles
Just The Way You Are - Billy Joel
Loves Me Like A Rock - Paul Simon
Stand By Me - Ben E. King
Summer Wind - Frank Sinatra
The Way You Look Tonight - Tony Bennett
Through The Years - Kenny Rogers
Times Of Your Life - Paul Anka
Unforgettable - Natalie Cole
What A Wonderful World - Louis Armstrong
You Decorated My Life - Kenny Rogers
You've Got A Friend - James Taylor

Top Wedding Party Dance Songs

Friends - Michael W. Smith
Friends In Low Places - Garth Brooks
I Don't Wanna Miss A Thang - Aerosmith
In Your Eyes - Peter Gabriel
That's What Friends Are For - Dionne Warwick
We Are Family - Sister Sledge
What I Like About You - Romantics
You're The Inspiration - Chicago
You're My Best Friend - Queen

Top Bride/Father Dance Songs

Because You Loved Me - Celine Dion
Blessed - Elton John
Butterfly Kisses - Bob Carlisle
Can You Feel The Love Tonight - Elton John
Daddy's Hands - Holly Dunn
Daddy's Little Girl - Al Martino
Have I Told You Lately - Rod Stewart
Hero - Mariah Carey
I Just Called To Say I Love You - Stevie Wonder
In My Life - The Beatles
Isn't She Lovely - Stevie Wonder
Landslide - Fleetwood Mac
My Girl - The Temptations
Sunrise Sunset - Fiddler On The Roof
The Way You Look Tonight - Tony Bennett
Through the Years - Kenny Rogers
Times Of Your Life - Paul Anka
Turn Around - Harry Belafonte
Unforgettable - Natalie Cole
What a Wonderful World - Louis Armstrong
Wind Beneath My Wings - Bette Midler
You Are The Sunshine of My Life - Stevie Wonder

Top Bouquet Toss Songs

Another One Bites The Dust - Queen
Dancing Queen - Abba Girls
Just Wanna Have Fun - Cyndi Lauper
I Will Survive - Gloria Gaynor
Ladies Night - Kool & The Gang
Man! I Feel Like A Woman - Shania Twain
Respect - Aretha Franklin

Top Garter Toss Songs

Bad To The Bone - George Thorogood
I'm Too Sexy - Right Said Fred
Leggs - ZZ Top
Macho Man - Village People
Oh Yeah - Yello
Theme From Mission Impossible
U' Can't Touch This - MC Hammer
Under Pressure - Queen

Top Cake Cutting Songs

All My Life - K-CI & JoJo
Always and Forever - Heatwave
Don't Be Cruel - Elvis
Hit Me With Your Best Shot - Pat Benetar
How Sweet It Is - James Taylor
I Got You Babe - Sonny & Cher
Love and Marriage - Frank Sinatra
Sugar Sugar - Archies
When I'm 64 - Beatles

Top 100 Requested Songs at Parties

1. Lonestar Amazed
2. Shania Twain Any Man Of Mine (Dance Mix)
3. Garth Brooks Friends In Low Places
4. Firehouse Love Of A Lifetime
5. Bon Jovi Beds Of Roses
6. Pink Get The Party Started
7. Aerosmith I Don't Want To Miss A Thing
8. Nick Lowe I Knew The Bride When She Used To Rock & Roll
9. Los Del Mar Macarena
10. Brooks & Dunn My Maria
11. Def Leppard Pour Some Sugar On Me
12. Bon Jovi You Give Love A Bad Name
13. Coolio 2 1
14. Toby Keith A Little Less Talk And A Lot More Action
15. Jackson 5 Abc
16. Garth Brooks Ain't Goin' Down 'Til The Sun Comes Up
17. Smash Mouth All Star
18. Garth Brooks American Honky-Tonk Bar Association
19. Def Leppard Armageddon It
20. Bon Jovi Bad Medicine
21. Christina Aguilera Beautiful
22. Snoop Dogg W/Pharrell, Uncle Charlie Wilson Beautiful
23. Toby Keith Beer For My Horses
24. Toby Keith W/ Willie Nelson Beer For My Horses
25. Mark Chesnutt/Alan Jackson Big D / Chattahoochie (Dance Mix)
26. Martina Mcbride Blessed
27. Brooks & Dunn Boot Scootin' Boogie
28. Faith Hill Breathe
29. Jimmy Buffett Brown Eyed Girl
30. Van Morrison Brown Eyed Girl
31. Simon & Garfunkel Ceclia
32. Kool & The Gang Celebration
33. Alan Jackson Chatahoochie
34. Warrant Cherry Pie
35. Quad City Dj's C'mon 'N Ride It The Train (Remix Edit)
36. Norah Jones Come Away With Me
37. Beyonce Feat. Jay-Z Crazy In Love
38. Van Halen Dance The Night Away
39. Abba Dancing Queen
40. Charlie Daniels Band Devil Went Down To Georgia
41. Toby Keith Does The Blue Moon Ever Shine On You
42. Kenny Chesney Don't Happen Twice
43. Creedence Clearwater Revival Down On The Corner
44. Poison Every Rose Has Its Thorn
45. Bryan Adams Everything I Do I Do For You
46. Aerosmith Falling In Love Is Hard On The Knees
47. Queen Fat Bottomed Girls
48. Kenny Loggins Footloose
49. Shania Twain Forever And For Always
50. Shania Twain From This Moment On
51. Tone Loc Funky Cold Medina
52. Sean Paul Get Busy
53. Kc & The Sunshine Band Get Down Tonight
54. Bryan Adams Heaven
55. Belinda Carlisle Heaven Is A Place On Earth
56. Neal Nccoy Hillbilly Rap (Long Version)
57. The Offspring Hit That
58. Toby Keith How Do You Like Me Now
59. James Taylor How Sweet It Is To Be Loved By You
60. Digital Underground Humpty Dance
61. George Strait I Cross My Heart
62. Savage Garden I Knew I Loved You
63. Tim Mcgraw I Like It, I Love It
64. Toby Keith I Love This Bar
65. John Michael Montgomery I Swear
66. Toby Keith I Wanna Talk About Me
67. Cheap Trick I Want You To Want Me
68. Dolly Parton I Will Always Love You
69. Alabama If You're Gonna Play In Texas You Gotta Have A...
70. Boyz Ii Men I'll Make Love To You
71. Alabama I'm In A Hurry And Don't Know Why
72. John Rzeznik I'm Still Here (Jim's Theme)
73. Right Said Fred I'm Too Sexy
74. Tim Mcgraw It's Your Love
75. Trick Pony Just What I Do
76. Georgia Satellites Keep Your Hands To Yourself
77. Tracy Byrd Keeper Of The Stars
78. Lita Ford Kiss Me Deadly
79. Bon Jovi Lay Your Hands On Me
80. Zz Top Legs
81. Bon Jovi Livin' On A Prayer
82. Aerosmith Love In An Elevator
83. Lalo Schiffrin Mission Impossible Theme
84. Billy Idol Mony Mony
85. Boston More Than A Feeling
86. Tim Mcgraw My Best Friend
87. Tim Mcgraw My Next Thirty Years
88. Knack My Sharona
89. Norah Jones Nearness Of You
90. Wayne Wonder No Letting Go
91. Poison Nothin' But A Good Time
92. Bob Seger Old Time Rock N' Roll
93. Diamond Rio One More Day
94. Meat Loaf Paradise By The Dashboard Light
95. Offspring Pretty Fly (For A White Guy)
96. Technotronic Pump Up The Jam
97. M/A/R/R/S Pump Up The Volume
98. Tim Mcgraw Renegade (Dance Mix)
99. Brooks & Dunn Rock My World (Dance Mix)
100. Zz Top Sharp Dressed Man

2009-02-01T14:20:00.000+07:00

Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic, Band Cafe Jakarta, Live Music, Band Entertainment, Hiburan Live Musik, Op Voice Band, Opvoice, Contoh Proposal Musik, Proposal Band Cafe, Menerima panggilan hiburan live musik untuk acara pesta pernikahan, private party, perusahaan dll, chambers, band acoustic,